Forclusão

Um diálogo qualquer

2011-03-20T15:57:00.001-03:00

- É quase uma celebração da diversidade cultural!
- Ai, que exagero.
- Que exagero, que Nada. Só acho bonito que pessoas diferentes possam se encontrar e trocar experiências. Isso é enriquecedor. Você devia experimentar.
Ela não quis responder. Sabia que daria início a uma discussão inútil com a amiga e não estava a fim de brigar. Ainda assim não pôde conter um sorriso ao pensar nas palavras “diversidade cultural”.
- Está rindo de quê, posso saber?
- De nada. – Agora não poderia evitar a discussão. Era tarde demais.
- Não sei qual a graça em se interessar por alguém diferente da gente.
- Ele não é diferente de você e você não gosta do diferente. Você gosta da idéia de gostar do diferente. Você gosta de exagerar um detalhe e se apegar a ele. No quê exatamente ele é diferente de você?
- Em diversas coisas. Ele fala italiano, pois os avós vieram da Itália. Ele trabalha na área de exatas, adora animais de estimação. Tudo diferente de mim.
- Ok. Ambos são brasileiros descendentes de imigrantes, classe média, nível universitário e ambos gostam de animais inferiores: ele de bichinhos de estimação e você de homenzinhos de estimação. Quanta diversidade! É mesmo uma celebração!
- Você sabe ser irritante, não é? E olha que às vezes tenho você como referência de bom senso! Ele não precisa ser um extraterrestre para ser diferente de mim. As pessoas são únicas, você mesma vive dizendo isso. Essa sua mania de cortar o meu barato me magoa. Ele é sim uma pessoa completamente diferente de mim. Ele é todo certinho e eu toda errada. Só isso é o suficiente para termos o que trocar.
- Desculpe, não queria te magoar.
Já estava arrependida de ter sido tão sarcástica com a amiga. Depois de um breve silêncio durante o qual evitou o olhar da amiga, falou:
- Vocês deviam trocar uns fluidos... Seria uma ótima experiência.
E as duas caíram na gargalhada.

Não há silêncio que não termine, de Ingrid Betancourt

2011-03-09T17:59:00.001-03:00

Terminei de ler, ontem, o livro "Não há silêncio que não termine", de Ingrid Betancourt. A obra narra os seis anos que a senadora passou na selva colombiana, seqüestrada pelas Farc.

Além da narrativa intensa e rica em detalhes, o livro faz viver no leitor um sentimento de raiva e um desejo de que a justiça seja feita conforme as páginas e as desgraças vividas pela protagonista se sucedem. Principalmente por que se sabe ser uma história real. As Farc se revelaram para mim ainda mais vazias do que me pareciam. Mesmo que fosse um movimento político - o que não é - não seria possível que tais meios justificassem qualquer fim.

É claro que o objetivo do livro não é o de ser um tratado político, mas nas entrelinhas do sofrimento de Ingrid o leitor encontra a política de esgueirando entre privilégios, alianças e outras manobras. Narrando sua saga, a autora também revela a miudeza, a mesquinhez e a fragilidade humanas, num relato obviamente muito pessoal, mas extremamente lúcido.

A história é tensa a ponto de fazer o leitor sentir um enorme alívio quando Ingrid é resgatada pelo exército colombiano, mesmo que ele já saiba disso antes de começar a leitura.

Vermelho sangue

2011-03-08T13:34:00.001-03:00

Vermelho sangue das telhas que abrigam
Casas vazias ou lares felizes
Volta ao céu um calor antigo
Dos raios que caem sem aviso
E retribuem a bondade do sol

Vermelho sangue da terra batida
Que a chuva não visita
Da poeira que levanta e penetra
E cobre a pele de cobre
E sufoca o peito que arde

Vermelho sangue nos olhos que choram
A perda, da angústia que aperta
Das flores que revelam
A paixão que devassa
O coração que agoniza

Vermelho sangue da chuva que cai
E mancha de barro paredes caiadas
Inunda o rio selvagem de vida
Enche de horror a encosta
Ao derramar pessoas inertes

Vermelho sangue nas almofadas
Nos utensílios personalizados
Da parede da sala decorada
Da toalha de natal enfeitada
Da intensidade da vida em família

Vermelho sangue do astro que se deita
Inacessível sumindo da vista
Tingindo o céu de violeta
Antes da noite acender a cidade
Com luzes brilhantes de tom escarlate

Blank

2011-03-06T18:32:00.001-03:00

...Eu devia escrever um conto no qual os personagens se revoltam e assassinam o autor. Alguém já deve ter feito isso, provavelmente. Não há idéia nova, mas certamente há um jeito novo de dizer aquilo que alguém já disse. Essa é uma boa idéia. A do jeito, não a do conto. A do conto também. Ou eu podia aproveitar para registrar aquele sonho que parecia um filme de mistério e ação. Que fotografia! Mas, fotografia? Como registrar uma imagem oriunda de um sonho? Só se eu fosse pintora, desenhista ou qualquer coisa assim, coisa que não sou. Sou qualquer coisa. Assim. Fora isso, não sei. Nem o que sou, nem como escrever de um jeito diferente aquilo sobre o quê já se escreveu. Será? O que eu preciso mesmo é estudar, ler mais. Ler é imprencindível (pausa para consultar o dicionário). Imprescindível. Ler é imprescindível para a arte de escrever. Por falar em dicionário, não é só de ortografia que se vive. Preciso aprender a escrever. Com concordâncias e ortografia até que me viro. Mas e a pontuação e a acentuação? Gramática é complicado. Lembro das análises morfológicas e sintáticas que fazíamos na escola. Será que ainda aprendem isso na escola? E solfejar? Se fala em solfejo? Lembro de aulas de litaratura: "Mi/nha/te/rra/tem/pal/mei...". Canção do Exílio, poema de Gonçalves Dias! Achei lindo isso. Continuo achando. Mas do que eu falava mesmo? De escrever. Sim. De um conto. Tinha algo a ver com um assassinato. (pausa) Ainda não sei como terminar o tal conto. A mente viaja, pousa numa lembrança aqui e noutra ali. Lembro de um sonho, das aulas de literatura, mas nada de útil para terminar a história do Espeto de Pau. Esse é o título provisório, tinha que ter algum.

Moral da história

2011-03-06T16:47:00.001-03:00

Outro dia, li numa revista, site ou jornal - era uma entrevista, artigo ou matéria - algo sobre compor ou escrever. É vago, mas o que me ficou é que uma história não precisa ter 'moral da história'. Não precisa se previsível, nem surpreendente. Precisa só ser bem escrita. Daí lembrei do meu conto, aquele que não consegui terminar. Cogitei matar o protagonista, como se a culpa fosse dele. Não é, eu sei. Porque eu não sei o que fazer com ele, não quer dizer que ele precisa morrer. Por outro lado, deixá-lo vivo, do jeito que a história se desenvolveu, leva a crer que haverá algum tipo de 'moral' no final. E não há. Desde o princípio - a história é baseada em fatos reais, embora seja totalmente fictícia - não era para terminar com nenhum tipo de lição. Aliás, essa era a premissa: não há lição para aprender. Será que consigo terminar esse contículo agora?

Uma mistura de Elza Soares e Maysa - ou quase

2011-03-01T23:33:00.006-03:00

E agora vamos aos discos... Amei e estou cantando ainda as músicas do novo da Adele. "21" faz referência à idade da cantora e é o segundo disco em sua carreira:

"21" abre com "Rolling The Deep", um soul pop poderoso no qual Adele lamenta um amor perdido: "Poderíamos ter tido tudo", diz a letra. Sim, Adele fala, novamente, sobre o amor de um jeito doloroso e catártico e a canção dá o tom de todo o repertório.

Tanto o amor e suas desilusões inspiram a britânica que Adele chegou a declarar, em entrevistas, que quando está feliz não se sente capaz de compor. Sua interpretação também é carregada de emoção, o que faz dela, talvez possamos dizer, uma mistura de Elza Soares - pela dor que se sente em sua interpretação - e Maysa - pela temática de fossa. Só que sua música é mais pop, mais R&B, mais soul.

"21", cujo título faz referência à idade da cantora, segue com a dançante "Rumour Has It", uma canção que é pura dor-de-cotovelo, cheia de ironia. Chamam a atenção as tristes "Turning Tables", "Take It All" e "Don't You Remember". Já "Set Fire to the Rain" transparece raiva - sem esquecer que possui belíssimos arranjos.

Tentei incorporar o videoclipe de "Rolling in the Deep" aqui, mas o Internet explorer está travando, então, se quiser, veja aqui. (texto completo e video)

Kate Nash e Cyndi Lauper

2011-03-01T23:21:00.003-03:00

Não tem cabimento comparar as duas artistas. São diferentes em tudo. Mas fui aos dois shows na mesma semana, um na terça e outro na sexta (da semana passsada) então a proximidade inevitavelmente me empurrou a colocar as duas experiências lado a lado e, pra resumir a coisa toda: Cyndi Lauper ganhou disparado.

Mas isso não quer dizer que a britância alternativa não tenha feito um ótimo show. De forma alguma! Foi muuuuuuuuuito bom o show da Kate Nash. Ela canta e toca (teclado e guitarra) muito bem e agitou o público. Segue trecho da minha resenha:

O show já começa ruidoso, com "I Just Love You More", canção do segundo álbum. Os gritos esganiçados se misturam às guitarras, enquanto baixo e bateria conferem o peso necessário à canção mais punk da cantora. Depois Kate vai para o teclado e manda um "Hi São Paulo". É a vez de "Do-Wah-Doo".

O teclado de Kate Nash foi estrategicamente colocado à frente do palco e coberto com um tecido contendo lâmpadas costuradas que ficavam acesas quando o piano/teclado era usado. Tudo bem 'alternativo'. Ao término da canção, mais conversa com a platéia: "E aí galera?", ao que os fãs respondem com gritos, assovios e coraçõezinhos feitos com ambas as mãos. Muito meigo. "Mouthwash" veio na sequência e também trouxe Kate no teclado.

Se revezando entre a guitarra e o teclado, Kate mesclou músicas de seus dois álbuns. "I Hate Seagulls" foi o momento mais calmo do show e "I've Got a Secret" foi dedicada a "todos os gays". Nem "Mansion Song", com seu longo discurso explícito, ficou de fora. "Mariela" ficou tão acelerada que foi difícil cantar o "ever-ever-ever-ever" junto com Kate.

Já a Cyndi Lauper (em destaque, na foto do Lauro Capellari), com seus quase 60 anos, foi um arraso. Escrevi lá pro Território da Música:

Com um visual comportado e sóbrio, Cyndi Lauper inicia a apresentação sob aplausos e gritos de "I Love You" com o blues "Just Your Foll". Mas foi só soltar a voz - que fez questão de não poupar nos agudos ao longo de toda a noite - para os fãs verem naquela figura a mesma doidivanas dos anos 80.

A primeira 'antiga' do repertório foi "She Bop" que tirou o público de suas cadeiras. E era isso mesmo que Cyndi queria: ver o público dançar. Pontos altos da apresentação foram "Cross Roads", "Change of Heart", "Shine" e, óbvio, as belas baladas "All Throug the Night" e "True Colors", que emocionaram o público. Essa última, aliás, fechou a noite com Cyndi e a percussionista no palco, numa versão quase à capela, não fosse pela slide guitar tocada pela cantora.

Os links nos nomes das cantoras apontam para os textos que publiquei no Território da Música. Dois shows que, se você não foi, perdeu!!

Música, discos, livros e assassinato

2011-03-01T23:14:00.003-03:00

Só pra não deixar o blog largadão, vou postar uns resuminhos do que tenho feito... Aquilo de sempre: shows, discos, livros.... Mas só resumo mesmo, com links pra publicação original, já que é material que escrevi pro Território da Música.

Ah, o conto que anuncei que estava escrevendo está sem final. Tinha imaginado uma coisa mas conforme fui escrevendo tudo mudou. O desgraçado do protagonista tomou vida e ~~fodeu~~ estragou minha história. Agora não sei como terminar. Acho que vou matá-lo. É para que ele sirva de exemplo para os outros.

A menina tolinha

2011-02-02T23:38:00.004-02:00

De lá de cima da torre
a menina tolinha observa o mundo raso e patético
As nuvens atrapalham sua visão, molham seus cabelos
Turvam sua razão e encolhem sua inteligência
Mas a menina tolinha acha que vê melhor do que ninguém
O mundo que finge alegria e se faz atraente

Lá embaixo circulam pavões, mulas e anões
O ancião conta a mesma história estúpida pela centésima vez
A menina tolinha ouve e sorri, como fez antes e fará novamente
Porque na pouca profundidade do mundo lá embaixo
A história que se ouve é, ao menos, engraçada

É muito chato ficar olhando esse mundo bobo
E a menina tolinha perde a paciência de ver tudo igual
As mesmas mulas dando topadas mas se achando especiais
Os mesmos bichos nojentos pavoneando por entre as mulas
Os anões subindo em banquinhos para fingirem ser maiores
E o sábio contando, mais uma vez, aquela história

Mas o que faz da menina da torre uma tolinha
É que ela não sabe por causa das nuvens que a cercam
Por causa do ar rarefeito que respira
Por causa do vento que atordoa sua audição
Que tudo que ela queria era descer lá embaixo

* A fotografia fui eu quem tirou, mas a modifiquei para que a criança não fosse reconhecida. É uma menina meiga e alegre, uma forura. Estava triste por um motivo muito banal, coisa de criança. A imagem, no entanto, era perfeita para ilustrar essa letra-conto que escrevi.

Sem título - dez/2010

2011-02-02T23:03:00.001-02:00

Acordou descompassada
No café, esfomeada
Logo cedo, preocupada
O médico disse: não é nada
Hora do almoço, aliviada
À tardinha, visitada
Como sempre, muito amada
Essa é uma homenagem
À D. Terezinha, recauchutada
Colocou um marcapasso na quinta
Hoje já está liberada

Você sonha?

2011-02-02T00:29:00.001-02:00

Estou falando daqueles sonhos que a gente tem quando dorme. Eu sonho. Bastante. E adoro. Tenho sonhos que são quase filmes. Não só porque têm uma historinha - sempre bizarra, claro - mas porque têm direção de arte, cenografia e fotografia. Eles têm tomadas aéreas das cenas, câmera lenta, quando o tempo parece que passa muito devagar, e paisagens deslumbrantes. Acho incrível. Não há nada igual. Não é como ver um filme. Cinema 3D? Que bela porcaria! E também não é realidade. É sonho.

Me encantam as cores, os cheiros, as sensações, as texturas dos meus sonhos. A suspensão da razão, como revelou Freud há mais de um século, cria um espaço que é preenchido com seqüências impossíveis, arquitetura improvável e formações impressionantes - como misturar duas ou mais pessoas em uma só.

Entre muitos, lembro de um sonho em que visito uma casa. A história não importa. Já sonhei com muitas casas, de todos os tipos e tamanhos. Tive uma fase de sonhos com casas. Nesse que cito, me chamou a atenção a riqueza de detalhes. Era uma casa grande com um jardim que a rodeava. Era um jardim selvagem. Mas foi dentro da casa que os detalhes se tornaram ricos. Era final da tarde, o sol se preparava para descer no horizonte. A fachada da casa era voltada para o oeste de modo que o sol se punha iluminando a sala de estar. Decorada em estilo clássico, com móveis e tapeçaria antigos, quadros e espelhos com molduras trabalhadas, a casa era elegante. E as janelas duplas, de madeira, deixavam o sol entrar em um ângulo que iluminava o chão e subia pelas paredes. Quando eu atravessei a sala curtindo cada detalhe daquele ambiente tão bonito, senti o calor do sol nos braços e pernas.

Sonhar uma arte que produzo só pra mim. Sou a artista e o público. E sou também a própria arte produzida. Você sonha?

O novo que se quer velho do Duran Duran

2011-01-31T13:44:00.001-02:00

"All You Need is Now", novo disco do Duran Duran, foi anunciado como uma volta às raízes. Bem, nem tanto. Só depois de ouvir 10 vezes o álbum - e isso não é modo de dizer - foi que consegui me livrar daquela sensação de buscar no Duran Duran atual o Duran Duran da minha adolescência. E olha que eu já havia feito o mesmo esforço quando resenhei "Red Carpet Massacre", de 2007.

No final das contas, é um grande álbum de uma grande banda. A resenha está aqui.

A música escolhida como primeiro single, a faixa-título, não traduz exatamente a sonoridade do álbum, mas dá o recado: a banda está bem consciente de que é o presente, esse 'agora' indicado no título, que faz viver a música pop.

1808, de Laurentino Gomes

2011-01-09T12:38:00.001-02:00

O lance do escambo, comentado no post anterior não é a única coisa a lamentar em nossa história, é claro. "1808" é rico em dados e deatalhes, embora alguns controversos já que diferentes fontes trazem diferentes dados. De qualquer modo, os 10 anos de pesquisa permitem que o autor recrie com segurança a atmosfera geral da época.

Destaco o capítulo "Ataque ao Cofre", que trata das finanças do Brasil no período em que a família real viveu por aqui. O capítulo fala, entre outras coisas, da fundação - e falência - do Banco do Brasil. Segue um trecho: "Nos treze anos que D. João viveu no Brasil, as despesas da mal administrada e corrupta Ucharia Real mais do que triplicaram. O défcit crescia sem parar. No último ano, 1821, o buraco no orçamento tinha aumentado mais de 20 vezes (...) Apesar disso, a corte continuou a bancar todo mundo, sem se preocupar com a origem dos recursos". (p. 170 e 171)

Sobre a corrupção, basta que se conheça os versinhos/canções que circulavam por entre o povo na época:

Quem furta pouco é ladrão
Quem furta muito é barão
Quem mais furta e esconte
Passa de barão a visconde
(P.174)

Até parece que foi D. João VI quem fundou o PT: distribuiu títulos de nobreza àqueles que colaboraram ($$$) para garantir o sustento da companheirada, digo, da corte portuguêsa.

Brasil-il-il-il-il....

2011-01-09T12:07:00.003-02:00

Lendo o 1808, o maravilhoso livro de Laurentino Gomes, descobri (só agora, desculpem a ignorância) que ainda vivíamos de escambo em 1808. A europa já usava moeda desde a Idade Média. Na antiguidade já se usava moeda como troca indireta.

Três séculos após o 'descobrimento' dessa joça ainda trocávamos galinhas por porcos ou qualquer coisa assim. Lamentável, não? Pensando por aí, não podíamos estar muito melhores hoje, não é? Não, não é. Infelizmente, podíamos estar num nível melhorzinho, mas ainda não tivemos capacidade pra tanto.

Minhas leituras em 2010

2011-01-05T21:49:00.004-02:00

2010 foi um ano fraco em leituras. Li míseros 11 livros, relacionados abaixo. Não incluí na lista "Ulisses" que terminei em outubro. Eu comecei sua leitura em 2009 portanto o incluí na listagem de 2009.

Enfim, alguns dos livros que li neste ano que passou são ótimos. Outros nem tanto. Alguns foram lidos por obrigação (a trabalho).

Não que a quantidade importe muito, já que a qualidade certamente é o que faz a diferença. Mas 11 livros é realmente muito pouco. Ainda que seja mais que o dobro da média nacional que, segundo um levantamento oficial, é de 4,7 livos lidos por habitante/ano no Brasil - lamentável.

Segue a lista:

01. Máximas de um País Mínimo - Reinaldo Azevedo
02. Não devemos Nada a Você - Coletânea de entrevistas, editado por Daniel Sinker
03. Pra Ser Sincero - Humberto Gessinger
04. A Morte de Bunny Munro - Nick Cave
05. Eu Sou Ozzy - Ozzy Osbourne
06. Bala na Agulha - Zeca Baleiro
07. Elza Soares: Cantando para não Enlouquecer - José Louzeiro
08. Rumo ao Farol - Virgínia Woolf
09. Música 2.0: O Futuro da Indústria Musical - Tito Gonzales
10. Bussunda: A Vida do Casseta - Guilherme Fiuza
11. Alice no País das Maravílhas e Através do Espelho... - Lewis Carrol

Escrevendo um pouco

2010-12-23T21:12:00.001-02:00

Ah, ia me esquecendo de avisar aos meus dois leitores e meio: estou terminando de escrever um conto e assim que estiver pronto posto por aqui. Quem é meu amigo no Facebook - sim, tenho mais um perfil pra deixar desatualizado - já sabia pois anunciei por lá.

Ó dúvida!

2010-12-23T21:05:00.003-02:00

Fim de ano chegando e aquela sensação de que nem tudo o que você desejava se realizou. Se sente assim? Então você é normal. Afinal não vivemos numa ilha da fantasia, não é?

Bom não quero e não vou fazer promessas para 2011, mas tenho alguns desejos. Por exemplo, bateu vontade de estudar. O último curso que fiz foi um aprimoramento de dois anos numa área que não atuo mais. Não que me arrependa. Aliás ainda voltarei a estudar Lacan, independente da área em que estiver atuando. Mas enfim, isso foi nos anos de 2007 e 2008. A questão agora é: curso de quê? Quero estudar mas não sei o quê!!!

Quando vai ser o próximo?

2010-11-24T20:10:00.002-02:00

Ufa, a semana está agitada. Desde o final de semana, aliás. Postei que iria ao festival Planeta Terra, certo? Pois então, foi beeeeem cansativo. Mas valeu a pena. No sentido literal do termo: ficar 11 horas andando de um lado para o outro é como uma condenação mesmo. Só faltou ter que quebrar pedra. Ok, não foi tão ruim. Não andei o tempo todo. Até deu pra sentar num sofazinho lá na sala de imprensa. E comer uns petiscos. E tomar suquinho.

Mas enfim, de resto, aquela zona. Muita gente, muita muvuca, um palco deveras distante do outro. Escrevi sobre o evento aqui e aqui. Bateu um desespero quando quis sair do palco secundário pra ir pro palco principal num determinado momento. Inocente (burra mesmo), colei na grade para ver o Hot Chip. Estava vazio. Mas lotou depois. No meio da apresentação eu queria sair pra ver o Pavement no outro palco. Demorei 30 minutos pra atravessar a massa e ainda perdi a porra da saída. Mal sinalizada e com aquela multidão não dava pra ver onde era a saída. Fosse fóbica teria tido um piripaque.

Agora, o melhor, devo confessar, foi o show do Mika. Não que tenha sido o melhor show. Mas foi o mais animado. A bicharada estravazou. É o tipo de show que, quem é, levanta. Não dá pra ficar parado. Aliás, por falar nisso, na segunda-feira fui a outro show semelhante. O Scissor Sisters.

Não são artistas semelhantes. Mas o público é o mesmo. Composto em sua maioria de gays. Ambos os shows fizeram valer o significado do termo em inglês: muito alegres. Pena que no Scissor Sisters o som estava uma porcaria: volume altíssimo, incomodando e embolando muito. Escrevi sobre esse show aqui. Me empolguei, quando vai ser o próximo show gay? Já tô lá!

Planeta Terra, James Joyce e Elza Soares

2010-11-19T23:34:00.005-02:00

Sexta-feira à noite e eu com um puta sono. Mas pretendo assistir a algum filme ou série. E preciso me preparar: amanhã tenho uma maratona de shows. Vou ao festival Planeta Terra. Quando decido ir um festival sempre bate um arrependimento no dia anterior. É preguiça. Eu antecipo o cansaço que vou sentir depois. Coisa de gente velha. De alma velha. Apesar disso, estou animada. Aliás, estou ouvindo Of Montreal - uma das atrações - enquanto escrevo. Bem legal. O som é do tipo 'seus amigos', como diz meu marido. Ele quer dizer que é 'indie' - como se isso definisse algo. Vai ter Pavement e Smashing Pumpkins também. E o Mika, que deve ser bem animado. Imagine uma mistura de Elton John com Freddie Mercury. Pois é, o cara é atacadíssimo.

Mas resolvi postar por outro motivo. É que estou lendo a biografia da cantora Elza Soares, escrita pelo José Louzeiro. O livro foi lançado há alguns anos, mas no início de 2010 ganhou uma nova edição - é essa que possuo.

Como é bom ler uma biografia bem escrita. Li alguns livros meia-boca esse ano, coisa lamentável. Aliás, estou parecendo corredor de São Silvertre com minhas leituras esse ano. Comecei devagar, mantendo um ritmo (lento), e agora no final do ano dei uma esticada e estou lendo mais, com mais voracidade. A culpa é do James Joyce - me deixou amarrada. Junto com Ulisses Bloom, eu me arrastava pra voltar pra casa. Vai ver sereias me encantaram no meio do caminho e foi por isso que não consegui ler muita coisa. Misturei os Ulisses agora. Deixa prá lá.

Mas voltando à Elza Soares, como diriam no Twitter: #TENSO. Que vida fodida. Quanta miséria e desgraça. A biografia é uma leitura que recomendo, de todo modo. Além de bem escrita, a história é super informativa: Louzeiro contextualiza cada momento da vida da cantora, fala sobre a época, sobre o que se passava no país. Fala sobre o local onde a história se passa / onde a cantora viveu em determinado período. E ainda faz uma micro biografia de cada artista citado.

Rumo ao Farol, de Virgínia Woolf

2010-11-15T16:28:00.003-02:00

Terminei essa semana meu primeiro livro da escritora britânica Virgínia Woolf. Fazia tempo que ela estava na minha lista de 'autores a ler'. Como eu já esperava, "Rumo ao Farol" é delicioso. Até fiz uma bobagem: quando faltavam 3 páginas para terminar, parei de ler. Ok, eu estava morrendo de sono - tenho o habito de ler antes de dormir - e já não conseguia manter os olhos abertos. Comecei a sonhar algo que era uma mistura do livro com o meu dia. Freud explicaria.

Enfim, o Sr. Sandman me obrigou a fechar o livro. Não foi uma escolha. Mas foi escolha guardar o livro para uma hora apropriada. Como sei que esse era o tipo de livro que ia me deixar pensativa depois de ler a última frase, resolvi deixar para terminar as derradeiras num momento que eu pudesse ter ao menos uma hora para curtir depois da leitura. É bobagem, mas foi uma ótima escolha.

Porque existem livros que no momento em que você vira a última página eles realmente terminam. Acabou e você pensa: qual será o próximo? Ou então: o que vou fazer para o jantar? Ou ainda: não posso esquecer de ligar para fulano amanhã para fechar o projeto... Enfim, você volta completamente à realidade em questão de segundos. Prefiro leituras que me mantém distante do mundo real mesmo depois que eu fecho o livro. Leituras que provocam impacto são sempre mais gostosas.

Sobre o livro, farei alguns comentários. A história em si não tem nada de excepcional: um casal com uma penca de filhos e uma vida confortável, recebendo visitas semi-ilustres e combinando uma viagem até o farol. Brilhante é a maneira como Wolf descreve os pensamentos e sensações dos personagens, suas contradições, medos, ambições, ódios, desejos e paixões. Torna-os tão humanos que é como se você estivesse à mesa com a família Ramsay. Brilhante também é a forma como ela descreve a passagem do tempo, na parte intermediária do livro. Não há personagens, só o vento, uma casa velha e lembranças.

* Na foto: Virgínia Woolf

O garoto de lugar nenhum

2010-11-15T16:13:00.003-02:00

Mais um texto que escrevi para o Território da Música (se quiser reproduzir, credite ao Território da Música, ok? O link direto está indicado):

Estreia no início de dezembro nos cinemas brasileiros o filme "Nowhere Boy" (O Garoto de Liverpool), uma cine biografia que conta a história de Jonh Lennon antes da fama. O roteiro, escito por Matt Greenhalgh (o mesmo de Control, que narra a vida de Ian Curtis), é baseado no livro "Imagine This: Growing Up With My Brother John Lennon", escrito por Julia Baird, meia-irmã do músico.

O longa mostra a adolescência de Lennon em Liverpool, na Inglaterra, e sua relação com a tia Mimi Smith, que o criou, e a mãe Julia Lennon, com quem volta a ter contato aos 17 anos. O filme também mostra a amizade de Lennon com Paul McCartney.

Tida como autoritária, Mimi Smith (interpretada por Kristin Scott Thomas) é uma mulher prática, correta e muito séria. Ela não gosta de piadas ou brincadeiras. Ela quer que seu sobrinho tenha uma boa educação, um futuro decente. Mas acaba se tornando rígida demais com o rapaz. No auge de sua puberdade, o que Lennon quer é o que todo jovem quer: conhecer e experimentar o mundo. E o mundo acabava de sair de uma guerra e ressurgia, aos poucos, cheio de novidades.

Mas Lennon não é um doidivanas. É um garoto comum, um tanto introspectivo e inseguro, que respeita a tia e entende que ela só quer seu bem. As coisas mudam quando o jovem reencontra sua mãe - que se acreditava sumida, mas que na verdade morava muito perto.

Com temperamento oposto ao da irmã, Julia Lennon (Anne-Marie Duff) é uma mulher alegre, festeira e irresponsável. Logo que reencontra o filho, o leva a uma lanchonete onde há uma Jokebox (antigas máquinas automáticas de música). Ela escolhe um rock n' roll e dança com o filho.

Para Aaron Johnson, ator que já figurou em diversos filmes e séries televisivas, mas com papéis não muito importantes, assumir seu primeiro protagonista de peso não pareceu tarefa difícil. Ele encarna com facilidade e talento um Lennon que é doce e ao mesmo tempo irritadiço.

A trama se desenrola desvendando os motivos que levaram Julia a abandonar o filho e Mimi assumir sua criação. Entre erros e acertos dos adultos, o adolescente se vê perdido e confuso. Mais que diversão, a música se revela como um desabafo para os dilemas do jovem. O filme encerra antes da Beatlemania, antes de os Beatles se transformarem num fenômeno da música pop - o nome “Beatles” sequer chega a ser citado.

Dirigido pela novata Sam Taylor Wood, o longa é apenas um recorte da vida de John Lennon. É claro que toda a complexidade e genialidade de um John Lennon não caberiam em pouco mais de uma hora e meia, mas "Nowhere Boy" consegue delinear a personalidade do homem que virou mito e apontar as origens da inspiração para canções que depois seriam conhecidas por todo o planeta. O elenco e a deliciosa trilha sonora - com Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Elvis Presley, Buddy Holly e Bill Haley & His Comets - contribuem bastante na reconstrução dessa história.

Lamentável, como de costume, é a tradução para o português do título do filme. "Nowhere Boy" é 'o garoto de lugar nenhum', que procura seu lugar no mundo. A tradução, "O Garoto de Liverpool", inverte e simplifica a idéia, tirando a dinâmica do personagem para cristalizá-lo no passado. Que foi em Liverpool que ele começou é óbvio. Mas depois disso ele conquistou o mundo.

Veja abaixo o trailer legendado, divulgado pela Imagem Filmes, distribuidora de "O Garoto de Liverpool" no Brasil:

Corrigindo...

2010-11-15T15:50:00.002-02:00

Editei o título da última postagem. "Belle & Sebastian escrevem sobre o amor" está errado, o correto é 'escreve'. A banda escreve. Escrevem, no plural, faz parecer que é uma dupla formada por Belle e Sebastian que escrevem o que quer que seja...

Belle & Sebastian escreve sobre o amor

2010-11-12T19:22:00.004-02:00

Ok, o Belle & Sebastian sempre escreveu sobre o amor. Entre outras coisas. Mas esse é o nome do novo disco, cuja resenha publiquei hoje no Território da Música. Reproduzo abaixo:

Belle & Sebastian: Write About Love

É possível fazer uma lista enorme de coisas que fazem com que a banda escocesa Belle & Sebastian tenha atingido o status que atingiu. Mas o principal item dessa lista, sem dúvida, é a boa música que o septeto cria.

Para além de ser sensação indie, de estar na boca e no blog dos descolados desta ou daquela cena, o grupo sustenta seu espaço e sucesso na capacidade de falar de coisas comuns - às vezes extremamente banais - de uma maneira tão graciosa e criativa que se tornou responsável por impulsionar o lado artístico de muitos músicos, poetas, compositores e cantores enrustidos ao longo da última década e meia.

Vou deixar de lado a rasgação de seda - ainda efeito do show da última quarta-feira - e ir direto ao álbum. "Write About Love", 8° registro na carreira do grupo, é um álbum maduro. E isso quer dizer que nele está reunida toda a experiência que a banda acumulou até aqui, usada com parcimônia para não cair em resultados pedantes.

As 11 faixas que compõem o repertório do disco são, como sempre e como esperado, suaves, belas e fofas. Os arranjos estão ricos e belíssimos. A produção é de Tony Hoffer, o mesmo que trabalhou com a banda no anterior, "The Life Pursuit", mas o álbum soa um tanto diferente. Tão melodioso quanto, porém menos voltado para os 'hits de rádio'.

A capa monocromática da vez traz um tom 'rosa antigo' que combina com o nome e a temática do álbum. Como se apontasse para um sentimento que está lá no fundo desde sempre: o amor um tanto desgastado mas sempre pronto a reacender. Por que o Belle & Sebastian não é, nem nunca foi, só fofura.

Todo o disco é ótimo, mas algumas faixas merecem destaque. A canção que dá título ao álbum, por exemplo, é um belo pop com um pé nos anos 60. Outro ponto alto é a deliciosa participação da cantora Norah Jones na faixa "Little Lou, Ugly Jack, Prophet John". Quando ela canta "Quiet night, you see the tv's glowing" chega a dar preguiça. Preguiça boa, que fique claro.

Você já desejou que o mundo desse uma parada? Vai gostar de "I Want the World to Stop", cujo refrão e melodia grudam na cabeça. "Calculating Bimbo", "I'm Not Living in the Real World", "Sunday's Pretty Icons" e "I Can See Your Future" também merecem menção.

Há quem sempre prefira a fase 'verdadeiramente independente' da banda. Bobagem pensar que isso realmente existe. A banda evoluiu, buscou novos caminhos. Nesse meio tempo, acertou e errou, na mesma medida. Nesse imbróglio, "Write About Love" é um acerto.

O assalto

2010-11-01T19:56:00.003-02:00

Fui assaltada. Faz uns dois meses, mais ou menos. O moço com cara de quem estava sob efeito de alguma substância ilícita, dessas que aceleram o sistema nervoso central, chegou de repente, surgido do nada escuro da calçada pouco iluminada. Vindo de nenhures - e com destino possivelmente semelhante - me abordou de sopetão e camiseta amarela. Não estava armado, acho. Com boné surrado e olhos arregalados - até parecia que era ele a levar um susto - exigiu:

- Passa a bolsa!
- O que é isso moço!?!

A bolsa foi prá lá, voltou prá cá, foi prá lá de novo e de repente estava nas mãos do maluco que correu atravessando rua acima sem olhar para trás ou para os lados e quase foi atropleado por um taxi que estancou numa freada brusca fazendo barulho os pneus no asfalto e a mão do motorista na buzina.

E o sujeito seguiu com pressa como se nada houvesse acontecido levando minha bolsa, meus documentos, R$ 2,30, meu Bilhete Único, meu celular, um batom, um pente, um caderninho de anotações quase cheio, uma caneta, um absorvente feminino (existe um masculino?), um molho de chaves, duas folhas de cheque, uma medalhinha de São Bento que minha sogra deu ao meu marido quando ele era criança e que não deveria estar lá, já que não sou católica nem mesmo religiosa, não fosse eu estar de mudança naqueles dias...

- Era só isso que a senhora tinha na bolsa?

Só? Tá certo que o policial na delegacia ouve histórias como essa todos os dias e faz parte do seu trabalho perguntar se algo mais foi subtraído.

Na verdade, algo mais foi subtraído, sim senhor. Por um momento, aliás, no puxa-daqui-puxa-de-lá da bolsa, a lógica foi subtraída e eu não soube como reagir. Foram subtraídas a coragem, a presença de espírito, a reação. Foram subtraídos o sossego da minha mãe e do meu marido quando lhes contei o ocorrido. Foi subtraída minha paciência quando tive que ir ao Poupa Tempo tirar a segunda via do RG. Dá pra colocar isso no B.O.?

Lamentações 2010

2010-11-01T18:39:00.000-02:00

Pós-eleições ou 'a cagada já está feita': Ou os argumentos não foram suficientes ou a aparelhagem tá pior do que se imaginava.

Eu juro que tinha esperança

2010-11-01T17:34:00.000-02:00

As ixoras são florzinhas lindinhas que plantei no meu jardim. Pequeninas e agrupadas, formam uma espécie de cacho, embora não pendurado, quando abrem todas ao mesmo tempo. Lindo de ver. Parecem pequenas borboletinhas quando vistas de perto. Mas só as vermelhas abriram - talvez sejam borboletinhas da CUT, antecipando o resultado das eleições. As amarelas estão 'na moita'.

Minha mãe disse que é porque as vermelhas "são mais fortes". Vai ver é por isso que deu Dilma no dias das Bruxas - os vermelhos, simpatizantes, a companheirada, o pessoal que está na folha de pagamento do partido, os ignorantes, os presos-ao-discurso-mequetréfe e os anti-serristas-porque-não-tem-mais-o-que-fazer foram mais fortes.

Coitadas das minhas ixoras, usadas tão levianamente nessa comparação fétida! As flores são lindas, não merecem isso. Desculpem-me ixoras! Vou fotografá-las num dia de sol e posto aqui (mas você pode buscar no Google e verá com seus próprios olhos, que a terra há de desfazer, como elas são lindas). Quanto ao Dia das Bruxas... Nos resta lamentar por mais 4 anos.

Disquinhos legais

2010-10-15T21:44:00.003-03:00

Esse post é só pra citar e comentar alguns disquinhos legais que tenho ouvido, entre algumas coisas chatas, repetitivas e nada animadoras que inevitavelmente me aparecem pela frente. Bom, elas também fazem parte do trabalho.

Vamos ao lado bom da vida...

1) "Interpol", do Interpol. Aquele figurino asséptico, limpinho, é meio desanimador mesmo, mas a banda me surpreende. O disco novo está melancólico - como era esperado - mas tem umas coisinhas novas, que dão uma aura diferente. É o último disco com o Carlos Dengler. Vamos ver como eles se viram daqui pra frente.

2) "Surfing the Void", Klaxons. Juro que não esperava muito do disco. Teve toda uma história de a gravadora ter mandado a banda refazer o disco porque estava "experimental demais" e então já se imaginava algo morno, insosso, pronto pra tocar em FMs. Que nada, a gravadora, se deu pitaco, deu uma dentro. O disco ficou lindo.

3) "The Suburbs", Arcade Fire. Não sou uma grade fã do Arcade Fire. Acho que a banda é superestimada. Mas reconheço que os caras são bons. Muito bons. E esse disco novo é cheio de 'camadas' como gostam de dizer os entendidos (e os não entendidos). Cada vez que você ouve parece que tem uma coisa nova ali. É uma música rica, cheia. Mas sem deixar tudo confuso ou 'over'.

Orgulho

2010-10-04T22:34:00.001-03:00

Terminei de ler o livro. 'O' livro: "Ulisses", de James Joyce. Foi minha leitura mais demorada. Levei um ano para terminá-lo. Por um momento fiquei com vergonha disso. Depois, pensando melhor, senti orgulho de mim. Orgulho porque cheguei ao fim, não larguei pela metade.

Li, há algum tepo, em algum lugar, uma reportagem que dizia que "Ulisses" está no topo da lista de livros "mais comprados e menos lidos". Uma pesquisa chegou à conclusão de que as pessoas o compram porque ouvem dizer que é um clássico da literatura, que revolucionou a forma de escrever, blá, blá, blá, mas não conseguem ler até o fim.

É realmente uma leitura enroscada. Tem seus momentos arrastados e seus momentos fascinantes. É o tipo de livro pra reler - nem que seja aos trechos.

O Jardim e a Bósnia

2010-10-04T22:17:00.001-03:00

Não estive recentemente na Bósnia nem fiz um jardim - uma obra de paisagismo, a julgar pelas fotos. O que tenho pra contar ou é banal - e por isso acaba não merecendo status de 'publicável', ou muito íntimo - e por razões óbvias também não é publicável.

Assim, o espaço aqui vai virando um deserto de posts, sem nenhum oasis à vista...

Ok, foi só uma lamentaçãozinha passageira. Tenho uma personalidade um tanto deprimível. Mas no geral sigo adiante. Bom, decidi que vou plantar camélias no meu jardim - pois agora tenho um!!!! Estou me adaptando a algumas mudanças - no trabalho, em casa - e vamos ver se escrevo mais.

Quanto à Bósnia, não, obrigada.

Um Velho

2010-04-29T19:29:00.006-03:00

Um velho na janela
Vê a vida passar
Na avenida
Vê a vida que não o vê
Da avenida, duvida

Carros, barulho e fumaça
Colorido, branco e preto
Na tela, uma janela

Pressa, tensão e angústia
Colorido, preto e branco
Na janela, uma tela

Um velho na vida
Vê a avenida passar
Na janela
Vê a avenida que não o vê
Da vida, duvida

*Escrevi essa letra outro dia. Não tem música porque não toco nada. Não tenho talento pra isso. Gosto de escrever. Tá escrito. Fosse pra musicar tinha que ser algo lento e melancólico. Na linha de "Mornington Crescent" do Belle & Sebastian.

Foi um velhinho que vi na janela de uma casa na ~~Av. Washington Luiz~~ Av. Interlagos que me inspirou. Sabe aquelas casas que ficam um pouco abaixo do nível da rua? Acho deprimente.

O Punk não deve nada a ninguém

2010-04-29T18:34:00.005-03:00

Essa é a resenha de um livro que escrevi pro Território da Música (a resenha, não o livro, dãã). Acho que vale republicar aqui.

O livro "Não Devemos Nada a Você" - uma coletânea de entrevistas da Punk Planet, revista norte-americana voltada ao estilo - ganhou edição brasileira no final do ano passado, lançada pela Ideal Edições.

Originalmente o livro foi lançado em 2001, com entrevistas selecionadas pelo criador da revista, Daniel Sinker. Seis anos depois, com o fim da revista, Sinker adicionou algumas entrevistas e relançou o título em uma versão expandida. É essa versão que chega ao Brasil.

Mais do que simplesmente contar a história do punk, o que "Não Devemos Nada a Você" faz é costurar idéias diversas e pensamentos às vezes contraditórios de modo a delinear um mapa da cultura punk. Deixando de lado estilos musicais ou modas passageiras, o punk é revelado nas atitudes de seus protagonistas.

Com 30 entrevistas profundas e sinceras, o livro foi dividido por temas e dentro de cada tema os entrevistados dão ao leitor uma visão ampla do que o punk tem com aquilo tudo. Logo de cara, na entrevista com Ian Mackaye, do Fugazi, o leitor pode se descobrir meio punk ainda não tenha nunca pensado no assunto. É que o foco aqui é o 'faça você mesmo', máxima punk que conduz todo um estilo de vida. É o pé no chão e a mão na massa. Não é necessário ter cabelos espetados para fazer você mesmo o que quer que seja. Bastam vontade e dedicação.

Mas o punk não é só o jeito direto e cru de Ian Mackaye. Tem o modo discreto e independente de Bob Mould, as intrigas do Black Flag, as buscas pessoais dos integrantes do Gossip, o ativismo político, a defesa do feminismo e do direito ao aborto e as provocações do Negativland entre muitas outras coisas.

Outro tema abordado é a discussão underground X mainstream que sempre provoca reações na cena. O punk pode fazer sucesso? O punk quer fazer sucesso? Jawbreaker, Sleater-Kinney e Steve Albini dão suas respostas. Ou não, já que eles não devem nada a ninguém.

"Não Devemos Nada a Você" fala também de arte e política. Sobre a primeira, mais da filosofia 'Faça você mesmo': o punk se mistura à arte contemporânea e fica claro porque é difícil encontrar limites para certas definições. A arte punk é artesanal e se coloca contra a cultura de massa, contra a pasteurização da arte.

Já sobre a política, como esperado, os discursos pendem para a esquerda. Cabe até uma entrevista com Noam Chomsky, queridão citado por 9 entre 10 esquerdistas. Às vezes as idéias soam anacrônicas e ultrapassadas, é fato. Mas sempre soa sincera a vontade de revolucionar o mundo ou pelo menos encontrar uma maneira de torna-lo um lugar melhor para se viver.

Para terminar a compilação, um capítulo é dedicado aos fracassos do punk. Mas não se trata do fracasso do movimento como um todo. É o fracasso das mensagens mal interpretadas, das ideologias pervertidas, da falta de tolerância dentro de algo que começou exatamente para combater preconceitos e lutar contra conservadorismos inúteis. Mas essas entrevistas finais não mostram que o punk fracassou. Mostram que o ser humano, punk ou não, pode sempre pisar na bola. E, às vezes, pisa feio.

"Não Devemos Nada a Você" revela que o punk pode ser muito mais colorido do que carrancudo, como costuma ser pintado. Que o punk não precisa se prender a dicotomias como direita-esquerda, underground-mainstream, isso-ou-aquilo. Dentro do punk, há espaço para muitas outras possibilidades. Inclusive para sutilezas e humor.

Sem título

2010-04-29T18:29:00.001-03:00

Já teve a sensação de que algo não te pertence mais? Que aquilo que um dia foi seu (foi você) já não é mais? Não é perda. É liberdade.

Déjà-vu

2010-04-05T20:06:00.003-03:00

Às vezes vejo o noticiário e acho que estou vivendo o dia da marmota. Déjà-vu. As agências de notícias tem tido pouco trabalho, basta mudar um ou outro detalhe e podem repetir a matéria do dia anterior.

Todos os dias num noticiário de qualquer canal de TV, jornal ou site:

- Carro/homem bomba explode em Fallujah (Bagda ou qualquer outra região no Oriente Médio)

- Terremoto no Chile

- Lula fala alguma besteira em algum evento

- Chuvas provocam pontos de alagamento em São Paulo

- Aeroporto de Congonhas registra atrasos nos vôos

- CGU aponta indícios de desvio em recursos

- Bala perdida mata no Rio de Janeiro

Das pessoas que reclamam

2010-04-05T20:01:00.001-03:00

Acho muito chato pessoas que reclamam de tudo. Eu também reclamo. Mas não de tudo. Existem coisas das quais se pode e se deve reclamar. Existem coisas que reclamações não farão mudar. Sobre essas, às vezes, é o que nos resta: reclamar. Mas quando há algo a fazer a respeito, sou contra ficar só reclamando. Vira resmungo, chatice. Vira discurso vazio.

Não gosta? Faz diferente. Tá te incomodando? Muda de lugar. O marido/esposa é ruim? Separa. Não gosta do canal? Muda ou desliga a TV. Mas não fica enchendo o saco dos outros dizendo que tal coisa te incomoda, que o marido/esposa não te entende, que o canal só passa porcaria. Estão apontando uma arma pra tua cabeça ordenando que você assista esse canal do lado desse(a) chato(a)? Não, né?

Pronto. Isso me incomoda e eu falei. Desabafei. Reclamei. Mas não paro por aí. Me incomoda e portanto farei o possível pra ficar longe de gente assim.

Um quase arrependimento

2010-03-15T21:27:00.002-03:00

Na sexta-feira eu estava quase me arrependendo de não ir ao show do Guns n' Roses - em São Paulo, no último sábado. Bateu uma saudade da adolescência, de quando eu comprei os vinis de "Appetite for Destruction" e "Guns n' Lies". Eu tinha camiseta, poster...

Pensei, "poxa, mas que preguiçosa que você é, Lizandra. Só porque o show vai ser ~~na putaqueopariu~~ longe e num estádio" Não sou agorafóbica, não, só estou velha mesmo pra esse tipo de balada.

Mas o quase arrependimento terminou assim que um amigo (oi, Edu!) me falou sobre o show. Terminou depois das 3h da madrugada. A banda do Axl demorou uma hora pra entrar no palco depois do Sebastian Bach e entre as canções que apresentou havia um intervalo que quebrava a dinâmica. Ele saiu de lá cansado. Eu também sairia. Sem contar a dor nas costas por ficar tanto tempo de pé. Era correr pra fisioterapia, sem dúvida. Axl nenhum no mundo vale isso.

Acabei de pagar um mico

2010-03-15T21:12:00.000-03:00

Estava pagando umas contas via netbanking e não conseguia pagar a conta da Telefônica. Eu cancelei o serviço mês passado - transferi o número para outra operadora. Estava lá eu na página de pagamentos do banco e a p*rra do código de barras não batia. Os malditos números não encaixavam nos espaços a serem preenchidos para efetuar o pagamento. Maldição, xingava eu, ainda em pensamento, mas prestes a soltar o verbo.

Até que resolvi ler o "Demosntrativo de Despesas". Surpresa! É a Telefônica quem me deve! Não é uma conta, é um extrato com o crédito que eu tenho na Telefônica pois eles me cobraram errado anteriormente.

Estamos tão acostumados a pagar, pagar, pagar que quando acontece uma coisa dessas, mesmo tenho a plena consciência de que esse é um dinheiro meu, de que a Telefônica não está me dando nada, dá uma sensação de que saí ganhando alguma coisa. Como sou estúpida.

As trombetas do Apocalipse

2010-03-10T19:42:00.001-03:00

Vou à academia 3 vezes por semana. Nada muito pesado, não. Muito alongamento, sim. Pra não ficar sedentária, travada, já que trabalho sentada. Bom, e lá, como já postei por aqui anteriormente (era um mini conto, mas baseado em experiências pessoais), tem uma TV que fica ligada nos canais/programas mais chatos do mundo.

Um deles é um canal de clipes musicais. O problema é que são sempre os mesmos videoclipes. Muda um ou outro, mas é aquela martelação das mesmas músicas e artistas. É por esse motivo que - muito antes da internet - eu já odiava as estações de rádio. Sabe aquela coisa da música da semana, que toca de hora em hora? Acho um horror. É como se quisessem te vencer pelo cansaço.

Enfim, o canal, no horário em que estou na academia, pelo menos, passa a mesma dúzia e meia de videoclipes que parecem ser repetidos num loop infinito. Dois deles, particularmente, me provocam sentimentos ruins. Um é da música "Me Adora" da Pitty. Já não vou com a cara dela e essa canção é muito chata. Sem contar que é estranho uma ‘balzacona’ como a Pitty cantando "Não espere eu ir embora pra perceber / Que você me adora / Que me acha foda". Me acha foda? Deus me defenda!

Mas meu desespero mesmo é quando começa o videoclipe de uma banda chamada Cine. É muuuuito, mas muuuuito chata a canção. Ok, eu não sou o público alvo. A banda é formada por garotos de 14, 15 anos. E eu já tenho idade para ser mãe dessa molecada - Deus me defenda novamente!

Se você não conhece a canção, se poupe desse assombro. São João se fosse escrever o Apocalipse hoje no lugar das trombetas colocaria essa música do Cine.

Onde Vivem os Monstros

2010-02-20T19:51:00.000-02:00

Outro filme legal que assisti recentemente é "Onde Vivem os Monstros" (Where the Wild Things Are). Me surpreendeu porque eu estava esperando outra coisa. Esperava uma animaçãozinha água com açucar, infantil, bonitiha e melosa. Mas não se trata de um filme exatamente infantil e feliz.

Baseado no livro de mesmo nome de Maurice Sendak (que eu não li), "Onde Vivem os Monstros" é um paraíso para psicanalistas - os verdadeiros e os de mesa de bar - interpretarem a torto e a direito as relações do menino problema, Max, com seus amigos imaginários. Os monstros que ele cria e com os quais interage são partes dele, da mãe e da figura paterna. Sua agressividade, assim como sua capacidade de reparação, estão representadas nas relações com esses seres feios, grandes, sujos e amorais.

Não agradará a todos, certamente. Mas os mais sensíveis, mesmo sem saber direito por quê, poderão sentir algumas lágrimas escapando. O que provoca isso é a forma como o filme toca em coisas que são íntimas demais e, por isso mesmo, inevitavelmente confusas para todo ser humano.

Ah, vale comentar a trilha sonora. Feita especialmente para o filme por Karen O And The Kids (Karen O é a vocalista do Yeah Yeah Yeahs) combina perfeitamente com o longa. É um pop meio indie, meio alegre e meloso com letras ingênuas que funciona como pano de fundo contextualizando o mundo interno do garoto Max.

Segue o trailer:

O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus

2010-02-20T17:55:00.002-02:00

Assisti recentemente ao filme "The Imaginarium of Doctor Parnassus" do ex-Monty Python Terry Gilliam. É o último filme do Heath Ledger. Ele faleceu durante as filmegens e o filme foi finalizado sem o ator. E não é que a coisa foi tão bem feita que não parece um remendo?

Os atores convidados para substituir Ledger - Johnny Depp, Jude Law e Colin Farrell - estão ótimos e no contexto do filme faz até sentido que o personagem Tony mude de aparência. Como as cenas que faltavam filmar eram todas do tal imaginário (do Dr. Parnassus), é concebível que Tony assuma outras faces. Christopher Plummer interpretando o Dr Parnassus e Tom Waits vivendo o diabo também estão ótimos no filme.

Com cenários fantasiosos, cenas criadas por computador e uma história de conto de fadas, o filme tem um quê teatral e isso é reforçado pelos figurinos exagerados das personagens. É o tipo de filme que sugere interpretações variadas mas que dá para assistir unicamente como um bom entretenimento.

Sobre séries

2010-02-20T17:51:00.003-02:00

Bom, para atualizar os dados da Talamasca, dos meus amigos e inimigos, vou falar um pouco sobre o que tenho assistido. Eu e meu marido estamos numa fase rica em assistir séries.

Quase todos os dias antes de dormir - eu, pois ele fica acordado até tarde, o conde Vlad, e sobre isso eu também poderia fazer um post, mas deixa pra lá - assistimos a alguma série.

Estamos na 4ª temporada do Sopranos - meu marido comprou o Box, estamos assistindo desde o início, eu não tinha visto as primeiras temporadas.

Seguimos também Spactacus (violento, sanguinolento e com jeitão de HQ), Flight os the Conchords (uma série cômica esquisita sobre uma dupla musical da Nova Zelândia que vai para os EUA), a minisérie Smiley's People (em 6 episódios, feita na década de 80, baseada em um livro do John Le Carrè), CSI (dispensa apresentações). E, claro, a última temporada de Lost - quando todos os mistérios NÃO serão revelados.

Enquanto isso, no fone de ouvido

2010-02-20T17:32:00.000-02:00

Alguns álbuns já chamaram minha atenção logo no início do ano: "Contra" do Vampire Weekend, "Of the Blue Colour of the Sky" do OK Go, "Romance Is Boring" do Los Campesinos!, "IRM" da Charlotte Gainsbourg e "One Life Stand" do Hot Chip. Nossa! Estou indie/mudernete demais até pro meu gosto.

Enfeitando a estante

2010-02-20T17:29:00.000-02:00

De novo: quanto tempo sem postar por aqui! Bom, ainda bem que mesmo assim conto com algumas visitas esporádicas. E não estou falando dos perdidos que caem aqui depois de alguma busca inusitada no Google - tem gente que busca por coisas como "propaganda trânsito andré gonzales" e "livro let me fly" e vem parar aqui. Falar sobre isso valeria um post, talvez eu faça isso outra hora. Mas estou falando dos meus visitantes fiéis: valeu o PELOP Guca!

Bom, vou comentar alguns filmes e séries que assisti recentemente. Coisa rápida pois estou sem tempo nem grande inspiração para analisar filmes. Também vou falar da minha travada de leitura. E isso faço agora mesmo: O Ulisses está me assombrando. Não consigo terminar de ler o livro. Ele está lá, pela metade, desde o ano passado. Sei lá o que acontece, mas acontece. Olho pra ele (pro livro) e passo batido. Tá bonitão enfeitando a estante.

Um outro retrato de Dorian Gray

2010-01-09T13:46:00.005-02:00

Atenção: contém spoilers.

Por esses dias assisti ao filme "Dorian Gray" (2009), de Oliver Parker, baseado no livro "O Retrato de Dorian Gray" de Oscar Wilde. O livro está entre meus favoritos. Por isso mesmo fui assistir ao filme com algum receio.

O filme é bom. Ben Barnes (As Crônicas de Narnia), no papel de Dorian Gray, está ótimo. Oliver Parker conseguiu transportar para a tela parte da essência do livro. Mas, é claro, a adaptação perde muito ao tentar criar imagens para sensações. Há coisas que simplesmente não funcionam na tela e por isso precisam ser mudadas, ainda que isso signifique que algo ficará perdido no caminho.

Outro problema dos filmes adaptados de livros é sua necessidade de apelo comercial. Um livro não precisa disso. Pode conter apelo comercial, mas não precisa. Essa necessidade muda toda a dinâmica e narrativa da história.

Enfim, o que falta ao filme "Dorian Gray" é o foco na moral e ética dos personagens. Ao se voltar apenas para o aspecto fantástico e fantasmático da obra, esquece daquilo que, no livro, desencadeia e orienta toda a saga do protagonista. No filme é preciso que vermes caiam do quadro para que se indique ao telespectador que aquele do quadro, apodrece. No livro, basta uma sombra que tira o brilho da pintura para que o leitor se arrepie ao pensar que a alma de Dorian já não é mais tão inocente.

Outra falha do filme é o caráter de Henry. Na tela se tem a impressão de que ele é um cara mau que com o passar dos anos percebe que a vida não deve ser assim. Principalmente porque sua filha pode ser uma vítima de Dorian.

O Henry original não é mau. Está mais para um 'bon vivant'. É um cara que acredita, de verdade, que a sociedade e seus costumes limitam o prazer e a felicidade do homem. Ele odeia convenções e critica a hipocrisia de sua época. E apronta das suas, pulando a cerca e freqüentando lugares que um homem correto não deveria freqüentar, segundo esses costumes e convenções.

Mas ele não é mau em sua essência. Ele prega a liberdade, como a vê. Henry inveja Dorian porque este pode usufruir uma liberdade quase sem limites: é jovem, rico, solteiro e belo. O mundo está a seus pés. É por isso que ele corrompe o jovem, porque acredita que alguém tão belo e com tantas possibilidades não pode simplesmente desperdiçar tudo isso. Afinal, o tempo passa e a velhice e as responsabilidades - família, filhos - certamente virão, como vieram para ele.

"O Retrato de Dorian Gray", o livro, questiona a questão do preço que se paga pela beleza e pela juventude. Dorian pagou com sua alma. A alegoria serve de paralelo para escolhas que as pessoas fazem, hoje e sempre, a fim de se manterem eternamente jovens e belas (supostamente). Às vezes, mandam a moral e a ética às favas.

Há outras adaptações desse livro para as telas, uma de 2006 e outra de 1945, mas não assisti a nenhuma delas. Ainda. Veja o trailer de "Dorian Gray" (2009), de Oliver Parker:

Fotos no Flickr

2010-01-09T12:16:00.003-02:00

Adicionei fotos novas no Flickr. Uma linda do meu sobrinho, uma com detalhe da minha árvore de natal e a outra da série 'Crises Existenciais'. Dá uma olhada.

Ctrl + C e Ctrl + V

2010-01-07T21:54:00.001-02:00

Nunca tinha visto o programa Quinta Categoria do Marcos Mion, na MTV. Outro dia assisti um pedaço do programa. Para minha surpresa é I-G-U-A-L-Z-I-N-H-O ao Who's Line is it Anyway?, apresentado pelo Drew Carey que a Sony transmitia (não sei se ainda transmite) por aqui. O quadro com a caixa de objetos, a campainha, as sugestões da platéia...

Fazendo uma pesquisa, descobri que o programa do Drew Carey já era uma versão. O original era britânico. Só não sei se a MTV comprou os direitos do formato ou se copiou na cara dura.

De qualquer forma, prefiro os impagáveis Colin Mochrie e Ryan Stiles da versão norte-americana. Eles são sensacionais. Segue um vídeo do Who's Line is it Anyway? com Colin (encenando) e Ryan (fazendo os efeitos sonoros):

2009 acabou, não é?

2010-01-05T18:59:00.002-02:00

E 2010 já chega ao fim do 5º dia. Se distrair passa metade do ano e a gente nem vê...

No geral 2010 não começou lá muito bem: morro desabando em Angra e cidade histórica em São Paulo debaixo d'água. Mas vamos levando, não é? Bom, o último post é de 20 de novembro, o que indica minha rica produção nos últimos meses. Tentarei escrever mais. É o que eu sempre tento. E o livro? Parado. Váááários muitos motivos. Vou levando.

Natal e ano novo foram muito bons. Fiquei por aqui mesmo. Nem exagerei na comilança. Tirando o pavê da minha sogra que repeti 3 vezes. Tava bão dimais! Ah, fui ver Avatar 3D. Que coisa interessante. Assistiria todos os filmes assim. Enriquece a experiência de assitir ao filme. Recomendo. Do enredo, no entanto, não espere muito. Mas 2012, esquece. É um dos piores filmes que já ví. Tipo "Pânico no Lago", mas com efeitos especiais de última geração.

As novidades para 2010? Na música, algumas boas. O Radiohead voltou pro estúdio. Muito bom, quem sabe temos álbum novo ainda esse ano? E vai ter uma porrada de shows bons em 2010 também.

Fora isso, as merdas de sempre. BBB 10, por exemplo. E eu quero lá saber que um integrante é Emo e o outro uma Drag Queen? Mas para onde olho me aparecem essas notícias imperdíveis. Na web, onde você clica aparece um novo integrante do BBB pulando na sua frente. Que falta do que fazer. Que lástima.

Uma notícia que me chamou a atenção hoje foi que o Google está fotografando São Paulo para o serviço Street View. Portanto cuidado se estiver na rua fazendo algo vergonhoso, errado, escuso, misterioso ou escondido. Pode ficar disponível para o mundo todo ver.

Feliz 2010 aos meus dois leitores!

Minhas leituras em 2009

2010-01-05T18:49:00.004-02:00

É com alguma vergonha que posto essa lista aqui no meu blog. Não vergonha dos livros que li. A maioria eu recomendo com estrelinhas. É pela quantidade.

Eu tinha me prometido ler uns 25 livros. Como você pode ver, a lista tem apenas 20 e dois eu sequer terminei. Um deles, vá lá. É "Ulisses" do Joyce. Não é um livro fácil. Vou saboreando aos poucos. Mas o outro é um livro de contos de ficção científica. Coisa pra ler numa cagada só.

Enfim, seguem minhas leituras do ano que passou:

01. A Revolução dos Bichos - Geroge Orwell

02. O País dos Petralhas - Reinaldo Azevedo

03. A Mulher de Trinta Anos - Honoré de Balzac

04. As Aventuras da Bitz - Rodrigo Rodrigues

05. Expresso do Oriente - Graham Greene

06. A Dor - Marguerite Duras

07. Juventude - Joseph Conrand

08. Poeira de Estrelas - Isaac Asimov

09. Galápagos - Kurt Vonnegut

10. Festa Infinita: O entorpecente mundo das raves - Tomás Chiaverini

11. Arquivos do Norte - Marguerite Yourcenar

12. Doutor Jivago - Boris Pasternak

13. Por Trás da Entrevista - Carla Mühlhaus

14. O Vermelho e o Negro - Stendhal

15. Leonardo Da Vinci - Kenneth Clark

16. A Vida Privada da Elite Soviética - Ilya Zemtzov

17. Wander Taffo, Irresistível Coração de Menino - Fátima Taffo

18. Cash, Uma Biografia - Reinhard Kleist (na imagem)

19. Ulisses - James Joyce (ainda lendo)

20. Vento Solar - Arthur C. Clarke (ainda lendo)

Meia hora na academia

2009-11-20T16:38:00.002-02:00

O ambiente passa longe de ser asséptico. Não que seja sujo. Mas é suado. As pessoas lá basicamente suam. Suam, suam, suam e suam. Isso torna o ambiente um tanto nojento. Há demasiado calor humano. Todas as academias são assim. E não é que eu tenha ido a todas. É que todas elas são iguais. Lugar de suar.

Da esteira, donde se chega a nenhures sem sair do lugar – é por isso que sempre levo um livro, para chegar a algum lugar, ainda que imaginário, nesses 30 minutos de caminhada – , se tem uma boa visão do espaço. É pequeno. As esteiras ficam num canto, atrás delas, só a parede. Não há espelhos. Não aqui. Só lá na frente, ao lado dos aparelhos, pesos e estações. Lá onde se fala em exercícios multiarticulares, hipertrofia, séries, repetições, massa muscular e suplementos alimentares.

Caminho, caminho, caminho. O livro cobre o painel e assim não fico olhando quantas calorias já escorri pelos poros. As calorias devem sair com o suor. Caminhando, suando e escorrendo calorias. A leitura minimiza a sensação estúpida de andar sem sair do metro quadrado. Retângulo. A esteira tem formato de retângulo, é mais comprida. Olho para ela e reparo que preciso de um par de tênis novo. A mocinha na esteira do lado tem um tênis novo. Toda sua roupa é nova, aliás. A calça corsário em supplex, o top preto, a camiseta branca por cima do top. Tudo novo. Ah, vou pra academia. O verão está chegando e preciso entrar em forma. Posso perder 4 quilos por mês e então... Já sei, vou comprar roupas pra ir à academia. E um tênis novo, claro. Posso ir todos os dias à academia. Vou precisar de mais de um tênis, mais roupas... É a empolgação. Da idéia de emagrecer – esmagrecer, como já ouvi falarem por aí – à volúpia do consumo é um estalo. E depois o verão passa tão rápido quanto a vontade de ir à academia todos os dias.

- É a Bíblia que você está lendo? – pergunta Tênis Novo.

Porque o livro é grosso é uma Bíblia. É prosa, não está vendo? Esses parágrafos enormes te parecem versículos?

- Não, não é. O livro é grande, mas não é a Bíblia.
- Ah...

Devo ter me livrado de alguma construtiva conversa evangélica. Talvez não. Não sei. Do outro lado. Lá do outro lado vejo que acaba de chegar o João. João, o grandão. Mas só da cintura pra cima. Que não me interpretem mal, não conheço os documentos do moço. É a desproporção entre seus braços e pernas. Seu tórax e braços parecem prestes a explodir. Enormes, musculosos. Inchado e inflado, seu ego se examina no espelho enquanto busca, não muito discretamente, por olhares de admiração. Mas suas pernas são muito finas. Mais finas que as minhas. João, o finão. Um triângulo de cabeça para baixo. E lá vai o geométrico João levantar pesos – puxar ferro, como se diz. Deitado, ergue por sobre a cabeça uma barra de ferro que quase verga sob peso das pesadíssimas rodelas em suas extremidades. João leão. Ruge com seu peitão mostrando o esforço que fazem seus bíceps, tríceps e quadrúpedes.

Duas adolescentes sorridentes – adolerridentes, diria Joyce, talvez – montam nas bicicletas ergométricas. As bicicletas levam ao mesmo destino das esteiras: nenhures. Chamam o instrutor que não demora a tendê-las. Precisam de orientações? Sabem configurar a carga da pedalada? Sabem escolher os programas da bicicleta?

- Pois não.
- Põe a TV na novela pra gente???
- Ah, a TV. Claro. Tudo bem pra vocês? Posso por na novela?
- Por mim, sem problemas. (Estou lendo a Bíblia mesmo)
- A novela! Também quero ver! – exclama com entusiasmo Tênis Novo.

De videoclipes de bandinhas ruins – o único clipe razoável que passou desde que cheguei foi o novo da Madonna – para um folhetim também ruim. Seis por meia-dúzia. Seis. Acho que passaram seis videoclipes desde que estou aqui, caminhando. Me distraí com o livro, com o tênis, com João Geométrico Finão. Ergo o livro e o painel marca 28:33. Quase terminando. Vejo que suei 178 calorias. Agora vou fazer 20 minutos de alongamento. Estou precisando. Relaxar, desestressar. Depois pedalo um pouco. Pra suar. E então pedalo daqui pra casa.

O Diablo

2009-11-20T15:03:00.006-02:00

O Diablo não é como um demônio personificado ou incorporado. É uma entidade, etérea, que representa o mal, a maldade. Porque o ser humano tem o mal em si. O Diablo é aquele mal do qual a mitologia grega já falava, que aparecia nos deuses em suas características mais humanas, só que de forma exagerada: mentira, inveja, ódio. O cristianismo reuniu essas não virtudes num único ser, o demônio, chifrudo.

O meu Diablo representa isso. O objeto usado na foto é uma carranca que comprei numa viagem e que fica na minha mesa de trabalho. Carrancas não são demônios, eu é que usei a minha como se fosse. Na imagem, segurei a carranca à frente da janela para pegar a cidade ao fundo. Como se o mal estivesse pairando por aí, podendo se manifestar em qualquer lugar. Ele ri de quem não acredita nele. Queira você ou não o Diablo passeia dentro de nós. E não me venha dizer que isso não é com você. Ninguém é bonzinho o tempo todo. O Diablo são nossas fraquezas, nossa dúvida, nossos medos, nossa inveja e nossa pequeneza. Ele está lá, ao lado das nossas virtudes (sim, temos virtudes!).

A foto original, sem os efeitos, ficou boa. Reproduzia exatamente o que eu via com os olhos, mas não o que estava na minha cabeça. O Diablo precisava ser mais vermelho. Mais amarelo. Mais mau. Mais do mal. Aí usei toda minha expertise no photoshop. Consegui deixá-lo do jeito que a inspiração soprou em minha cabeça. Talvez o Diablo apareça em futuras fotoimagens.

A imagem está no Flickr. Há tamanhos maiores para download se a imagem te interessar. Sob uma licença Creative Commons.

Construamos uma latrina

2009-11-03T20:41:00.001-02:00

James Joyce, comparando a Inglaterra ao Império Romano, em "Ulisses":

Que era sua civilização? Vasta, concedo: mas vil. Cloacae: esgotos. Os judeus nos ermos e nos monticumes diziam: "É aqui que nos achamos. Levantemos um altar a Jeová". O romano, como o inglês que lhe segue as pegadas, levou para cada nova plaga em que pôs o pé (...) só sua obsessão cloacal. Mirava, dentro de sua toga, em redor e dizia: "É aqui que nos achamos. Construamos uma latrina".

O livro foi escrito entre 1914 e 1921, quando a Irlanda, terra natal do autor e cenário do livro citado, passava pelos conturbados anos que levaram os condados da Irlanda a se separarem do Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda. Não que Joyce discuta política, mas há, é claro, uma cutucada das boas no Reino Unido.

Mais uma coisa para ficar desatualizada

2009-11-03T20:09:00.001-02:00

Criei uma conta no flickr. Agora tenho mais um 'perfil' pra ficar desatualizado. E pros meus inimigos coletarem dados sobre minha vida (ah, que dramático!).

Bom, criei. Tá lá. Já publiquei algumas fotos. Meu irmão gostou. Agora resta arrumar tempo pra brincar com a câmera e poder postar fotos novas. Ah, o endereço: www.flickr.com/photos/lizpronin

2009-11-02T15:07:00.002-02:00

Depois de séculos atualizei meu 'profile' no LinkedIn... Aproveitei o feirado de finados para colocar o finado 'profile' em dia.

Vampiros na telinha e na telona

2009-10-26T23:46:00.003-02:00

Terminei de ver a segunda temporada de True Blood. Muito boa a série. É sobre vampiros, assunto batidíssimo e que vira e mexe volta à moda. Há alguns anos foi Anne Rice com seu Lestat, agora é Stephanie Meyer com seiláqualonome, o vampiro mocinho dos livros da autora.

Paralelo a isso um monte de séries e filmes trazem bebedores de sangue - usualmente maus e selvagens. Mas True Blood, série produzida pela HBO, me cativou. Talvez porque os mocinhos e bandidos não estejam divididos exatamente entre humanos e vampiros, respectivamente. E talvez porque existam outros seres sobrenaturais na série e isso crie uma dinâmica interessante - apesar de bem fantasiosa. Puro entretenimento.

O fato é que a série tem bastante ação e 'não deixa a peteca cair'. Tem sempre alguma coisa acontecendo e a mocinha - Sookie Stackhouse - não é só uma mocinha. Ela também é bem estranha, embora obviamente boazinha. Ah, a música escolhida para tema da série, "Bad Things", é muito boa. A terceira temporada começa só em junho de 2010. E até lá, suspense sobre o que aconteceu com Bill...

Ainda sobre o tema - vampiros -, o último filme que assisti sobre o assunto eu recomendo: "Deixa ela entrar". Sem o romantismo que sempre envolve os vampiros, o filme trata com crueza uma condição de vida (!?) que de sensual (como sempre são representados os vampiros) não tem nada. E de quebra fala de amizade. Bonito e triste.

But for one, there is no doubt

2009-10-26T23:44:00.002-02:00

Só há algumas semanas assisti a esse excelente filme. E só agora deu tempo de escrever algo sobre ele para postar aqui. “Doubt” (Dúvida) foi indicado a 5 prêmios Oscar em 2009 e infelizmente não venceu nenhum.

O filme se passa na década de 60, numa escola católica no Bronx (Nova York, EUA). A irmã Aloysius Beauvier, diretora da escola, interpretada maravilhosamente por Meryl Streep, tem certeza de que o padre Brendan Flynn (Philip Seymour Hoffman) está assediando um dos alunos. Ela não tem provas. Mas não tem a mínima dúvida.

O filme retrata uma época de mudanças que o padre representa com suas idéias novas e sua visão otimista. Já a irmã Aloysius Beauvier representa o conservadorismo e a rigidez religiosa que tanto afastaram fiéis da igreja católica - que hoje tenta recuperar com a tal renovação carismática. Mas isso é outro assunto.

O mais interessante do filme não são as questões moral e religiosa. A mim, o que mais chamou a atenção foi a questão da dúvida em si. Como espectador, é fácil se convencer como Meryl Streep. Mas você tem tanta certeza quanto ela? O espectador também se vê inclinado a defender o padre, que parece querer renovar o ar pesado daquele ambiente escolar tão sombrio.

"Dúvida" aborda um drama que assalta qualquer ser humano em algum momento de sua vida - ainda que o assunto seja completamente diferente do exposto no longa. A história fala de fazer escolhas com base em princípios, julgamentos e intuição. Acontece que a intuição de Aloysius Beauvier é sua certeza.

O filme é baseado numa peça que ficou em cartaz na Broadway por cerca de um ano. Seu autor, John Patrick Shanley, a adaptou para o cinema. Recomendadíssimo.

There is no evidence. There are no witnesses. But for one, there is no doubt.

Eric Bana? Winona Ryder?

2009-10-14T22:02:00.002-03:00

Nesse final de semana assisti "Star Trek", dirigido por JJ Abrams - de "Lost", "Alias", "Missão Impossível 3". Não sou nehuma trekker. Sei lá se o filme é fiel ou não ao conceito da série. Não segui a série.

Também não vou fazer uma resenha do filme. Tenho a dizer que é bem feito, uma ficção cientifica com aventura, um pouco de humor, um tanto de drama, um vilão mau como um pica-pau, mocinhos e mocinhas adoráveis... Tudo para ser um blockbuster.

O que me chamou a atenção foi quando, no final do filme, aparecem os nomes dos atores que compõem o cast: Eric Bana. Winona Ryder. "Eric Bana? Winona Ryder? Esse não é o filme que acabo de ver..."

Eu não teria notado que são eles se não visse seus nomes. Mas estou absolvida de críticas, acredito. Afinal, a Winona Ryder aparece em 2,4 cenas e em uma delas está com um capuz na cabeça. Ela faz a mãe do Spock.

Já o Eric Bana está tão maquiado para compor seu personagem, o vilão Nero, que, na boa, poderia ser qualquer um em seu lugar - já que o papel, em si, não exige muito:

Watchmen: Vi e não gostei

2009-10-06T19:38:00.002-03:00

Antes de mais nada: não, não li a história em quadrinhos. Meu irmão, na época em que foi lançado por aqui, emprestou de um amigo e eu comecei a ler o primeiro número. Mas ele devolveu antes que eu terminasse (e não fiz nenhum esforço pra evitar isso, que eu me lembre).

Ainda assim, me ficou a impressão de uma coisa legal então fui assistir "Watchmen" com expectativas. Frustradas. Achei o filme forçado e previsível (e, volto a dizer, eu não conhecia a história). Cheio de clichês. Não é uma questão de esperar realismo (ou realidade) de um filme baseado em quadrinhos. Sei que é outra forma de narrativa. Mas "Sin City", adaptado dos quadrinhos de Frank Miller ficou mil vezes melhor. "Homem-Aranha", "Batman Begins", "300", "O Juiz", "V de Vingança" e "Hellboy", só pra citar alguns, também dão de 10 no "Watchmen".

O fato de a temática ser meio batida (a guerra fria já está pra lá de gelada) também não ajuda. Pra não dizer que detestei, uso o recurso de comparar com algo pior: sou mais "Watchmen" do que "O Justiceiro" e o "Motoqueiro Fantasma" - lamentáveis, ambos.

Por falar nisso O Lobo, da DC Comics, também vai virar filme. Esse, no quadrinho, era absurdamente violento. Politicamente abominável, porque incorreto é pouco. E, claro, sensacional. Vamos ver o que o ex-marido da Madonna, Guy Ritch, vai fazer com o anti-herói. É ele quem vai dirigir a adaptação.

Disco novo do Jet

2009-09-23T21:01:00.003-03:00

Se numa primeira audição o novo álbum do Jet parece um tanto sem sal, tente de novo. É que "Shaka Rock" vai pegando o ouvinte aos poucos. Não que seja um álbum difícil, pelo contrário, as canções que ouvimos aqui estão entre as mais comerciais que a banda já fez.

O que acontece é que, como no álbum anterior da banda, ficamos esperando o impacto causado pela estréia dos australianos, com o delicioso "Get Born" de 2003. Ainda que esse impacto não venha, tudo que é peculiar ao Jet está em "Shaka Rock": refrãos pegajosos, 'riffs' gostosos, um rock que passeia pelo pop e eventualmente pelo punk, uma pitada de brit pop, um pé no Oasis - repare no refrão de "Beat on Repeat" - e outro nos Rolling Stones.

A síndrome do segundo álbum pode ter seus efeitos ainda nesse terceiro disco, mas se deixe levar pelas melodias e batidas descompromissadas de "K.I.A (Killed in Action)" ou "Walk" e também pela mensagem fácil e previsível da balada "Goodbye Hollywood" - são belas canções no final das contas.

Até parece que a banda fez o segundo álbum mais calmo para que tivesse espaço para pegar mais pesado nesse terceiro. Ok, isso é uma suposição. Mas "She's a Genius" é quase que uma continuação do ‘hit’ "Are You Gonna Be My Girl", com sua pegada rock n' roll sujinha e safada. "La Di Da", que também cabe nessa descrição, é um dos destaques do álbum. E é isso o que impulsiona o repertório: uma aura meio punk atualizada para os nossos tempos.

"Shaka Rock" foi anunciado como uma volta às raízes da banda - o que é curioso dizer de uma banda com menos de 10 anos de estrada. Mas sem dúvida o quarteto retoma a sonoridade do início, que os fez queridinhos da mídia e dos fãs. Talvez soem um pouco pop demais em alguns momentos - como em "Seventeen", uma faixa fraca no álbum - mas continuam capazes de compor canções interessantes e fazer um ótimo álbum.

Resenha originalmente publicada no Território da Música.

O que você está fazendo? Bom, eu...

2009-09-09T20:11:00.003-03:00

É na auspiciosa data 09/09/09 - pra quem acredita nessa bobagerada, claro - que resolvou voltar a postar no meu blog. De tempos em tempos ele fica largado. Mas eu volto. Eu sempre volto.

09/09/09 é tão curioso ou interessante quanto o relógio digital marcar 12:34. Só que acontece com menor freqüência (ainda não aderi à nova ortografia). Bom, mas não escolhi o dia, não. Pensei em escrever ontem, tarde da noite, e só tive tempo agora. Mas não vou, nem estou, escrevendo nada muito relevante. Se você tiver algo mais interessante para fazer, não se dê ao trabalho de continuar.

Sabe aquela pergunta besta do Twitter? "O que você está fazendo?" Então, eu estou trabalhando muito no TDM, estou seguindo duas séries televisivas baixadas da internet - In Treatment (2ª temporada) e Mad Men (3ª temporada) -, lendo "Leonardo Da Vinci" de Kenneth Clark, e ouvindo uma porção de álbuns legais. Recomendo: O novo do Ludov, "Caligrafia"; "Humbug" do Arctic Monkeys; "Octahedron" do Mars Volta; "Farm" do Dinosaur Jr e "Candy Cigarette" do Boy in Static.

Sobre a biografia de Leonardo Da Vinci, valem alguns comentários. E, antes de qualquer coisa, não sou nenhuma entendida de arte ou de Da Vinci. O livro é de 1939 e seu autor, Kenneth Clark, descreve um Leonardo desmistificado. Não é uma biografia romanceada, é mais uma análise da obra do artista, com dados históricos e eventualmente pessoais de Da Vinci.

Algumas passagens sobre uma das obras mais conhecidas do artista, a "Última Ceia", me entristeceram:

"É inconcebível que uma pintura que, segundo todos os relatos, era uma ruína irreparável nos séculos XVI e XVII ainda pudesse ter sobrevivido até nossos dias mais ou menos intacta (...) Não há dúvida de que os detalhes do afresco são inteiramente obra de uma sucessão de restauradores (...) As grosseiras caretas, que são tudo o que o tempo e as restaurações nos deixaram, teriam horrorizado Leonardo."

Pois é. Aquela réplica pobre da "Última Ceia" que você, católico, tem na sua sala de jantar (a minha sogra tem uma!), deixaria Da Vinci horrorizado: "Maledetti restauratori", diria o artista.

Belchior no coletivo

2009-07-23T21:38:00.003-03:00

Outro dia me senti num documentário pretensamente 'cabeça'. Não daqueles que ficam 10 minutos mostrando um lençol alvo, mais branco que o branco mais branco, balançando ao vento num cenário agreste. Não. Era um documentário urbano.

Estava eu num ônibus articulado, daqueles que parecem ter uma sanfona no meio. Fui para a parte traseira, que chacoalha feito engate solto, pois era onde havia assentos livres. Me sentei.

No banco de trás, um homem ouvia um aparelho sonoro sem fones de ouvido, compartilhando suas preferências musicais. E cantava junto, ou melhor, antes. Antecipava as frases do cantor: "Não quero lhe falar / Meu grande amor"... e logo vinha Belchior "Não quero lhe falar / Meu grande amor".

Esses ônibus articulados têm um desnível no piso e uma placa avisa os passageiros: "CUIDADO DEGRAU". Desconsideremos eventuais erros de pontuação. Algum engraçadinho havia apagado o "I" e colocado um acento no "U", de modo que se lia: "CÚ DADO DEGRAU".

Ao meu lado, um rapaz estalava os dedos. No lado oposto, no outro banco, estava uma mulher obesa. Seus excessos trepidavam no ritmo do ônibus. Mais à frente, outro rapaz empilhava sobre as pernas pacotes e sacolas. Conforme o ônibus balançava e freava, os pacotes caíam, ora para um lado, ora para o outro. Às vezes para frente e outras por cima dele mesmo. Como um Sísifo, o rapaz voltava a empilhá-los sobre as coxas.

Lá fora, o trânsito começava a se complicar: buzinas, cantadas de pneus, sirenes... muitos barulhos. E o homem lá atrás continuava "Minha dor é perceber...", sempre seguido do Belchior. A música, o "CÚ DADO", buzina, excessos trepidando. Foi aí que pensei: "É isso. Só posso estar participando de algum documentário ou curta patrocinado pela Petrobras!"

Olhei para os lados, procurando uma câmera. Nada. O moço que antes estalava os dedos, agora ria: de mim, do Belchior ou que qualquer outra coisa. Por ironia (ou vai ver estava no roteiro), quando o ônibus passou em frente ao Aeroporto de Congonhas, Belchior, precedido do homem seu fã, cantava: "Foi por medo de avião / Que eu segurei / Pela primeira vez / A tua mão".

Pela janela, entre os feios e sujos prédios, postes e a rede elétrica, o pôr do sol cismava e ser bonito e brilhante. Surreal. Bom, se você ver qualquer dia desses um documentário ou curta com trilha sonora de Belchior e filmado dentro de um ônibus, já sabe: aquela mulher de calça social preta e blusa salmão, olhando ao redor como quem busca algo, sou eu.

Michael Jackson: A morte como espetáculo

2009-07-07T19:59:00.003-03:00

O “Rei do Pop” - epíteto que Berry Gordy, fundador da gravadora Motown, já diz ser pouco para Michael Jackson - tem na morte a bizarra continuação do que foi em vida: um espetáculo estranho e comovente no qual tudo ganha proporções homéricas.

Morto no último dia 25 de junho, vítima de uma parada cardíaca, o cantor quebra recordes de vendas de discos, de audiência na TV e na internet - através das quais as cenas de seu funeral, com um caixão dourado e florido, direto do Staples Center em Los Angeles, chegam ao mundo todo. O tráfego na web ficou 9% acima do normal durante a transmissão do funeral do músico.

Funerais e homenagens são uma forma de elaborar o luto - um processo de aceitação e superação da perda de uma pessoa querida - e por isso são comuns em diversas culturas desde a antiguidade. A realização de festas ou eventos com comes e bebes é também usual para o ritual de despedida que é um funeral. Mas no caso de Michael Jackson, o rito de passagem (do próprio) e o luto (de todos os demais) ultrapassa o simples - ainda que triste - sofrimento que produz a finitude da existência.

Para a celebridade que foi Jackson, e para o mundo atual, no qual todos nós vivemos, é preciso que uma imagem do cantor moribundo e entubado seja ampliada até a desfiguração e reproduzida exaustivamente. É preciso um caixão de US$ 25 mil banhado a ouro. É preciso que se distribuam ingressos para assistir ao funeral. É preciso um ginásio lotado. É preciso que milhares de pessoas se aglomerem e um helicóptero (ou mais) filme e transmita a cena para dentro da sua casa. É preciso que uma garota de 11 anos diga para 6 bilhões de pessoas que amava o pai.

Precisamos realmente deste circo, como a atriz Elizabeth Taylor nomeou o evento ao negar o convite para participar? Mas é exatamente assim que o espetáculo da morte de Michael Jackson culmina: como se fosse um circo. Todos os olhos do mundo se voltam para o caixão dourado colocado em uma plataforma especial - e o soberbo ataúde nos lembra que o homenageado não está lá, já não existe mais.

Ao redor desse vazio, da casca dourada que indica a falta, o palco se enche de celebridades, luzes, flashes, música, lágrimas, sorrisos, declarações de amor e discursos comoventes. Só faltou que os cantores se apoiassem no caixão como se ele fosse um piano ou um púlpito.

Hoje já não há mais luto fechado, aquele que exigia vestimenta preta dos pés à cabeça e um comportamento sóbrio e recluso. Hoje, todo luto é aliviado - permite cores mais leves. Mas no caso de Michael Jackson o luto é aberto, refletindo a ânsia do ser humano em transformar tudo num fenômeno de imagens, sons e estatística. O luto por Michael Jackson é aberto ao público, à TV e se espalha pela rede.

Esse texto eu publiquei originalmente no Território da Música.

Ai meu jezuiscristinho!

2009-06-30T22:17:00.004-03:00

Recebi no meu e-mail de trabalho uma nota falando sobre uma entrevista que o cantor Alice Cooper deu a uma revista de música cristã falando sobre sua fé. Alice Cooper abraçou o cristianismo na década de 80, mas não fica fazendo propaganda disso. Até aí, tudo ok.

Logo na sequência, uma pessoa, como direi?, apoucada, clica aquela opção 'responder a todos' do e-mail e resolve fazer um comentário criticando o cantor. Entre outras bobagens, ela manda:

"Ele diz que é convertido faz muito tempo, mas só agora declarou na entrevista... quantas vidas foram pro inferno, neste período que ele como celebridade se omitiu ??? Vamos refletir galera....."

Não tenho nada contra cristãos. Mas é difícil suportar tamanha estupidez.

1) "Quantas vidas foram pro inferno"? Nenhuma. No cristianismo só se vai 'pro inferno' depois de morto. Assim, nem nesse período, nem em qualquer outro uma vida 'foi pro inferno'.

2) Se as almas foram 'pro inferno' é porque cometeram pecados e não porque Alice Cooper não saiu do armário pagão. Os candangos que não tivessem cometido pecados se não quisessem ir 'pro inferno'.

3) Essa é a pior de todas. A moça, que se diz cristã, comete a maior das blasfêmias ao insinuar que Alice Cooper poderia ter salvo as pobres almas. Até onde eu sei, em 2 mil anos de história do cristianismo, só Jesus Cristo redimiu pecados alheios.

Obs. 1: Não sou cristã, nem tenho nenhuma religião. Sou agnóstica.

Obs. 2: Se os pecadores realmente vão para o inferno ele vai ficar bem cheio. Mas se fossem os ignorantes pra lá ficaria lotado. Satã e as górgonas teriam dificuldade em organizar a fila na entrada.

Obs. 3: Que tal deixar Alice Cooper fazendo o que sabe? Ele é cantor de rock. Quem quiser orientação espiritual que procure um padre, um pastor ou coisa que o valha. Será que essa cristã vai ao mecânico quando tem dor de dente?

O novo álbum do Móveis Coloniais de Acaju

2009-06-19T18:58:00.004-03:00

Se o nome do novo álbum dos brasilienses sugere que falta alguma coisa à banda, deve ser isso: falta você ouvir. A "feijoada búlgara", como acabou definido o som quando do lançamento do primeiro álbum, continua em "C_MPL_TE".

A diferença da estréia com "Idem" para este segundo álbum talvez seja a experiência. A estrada, a temporada fora do Brasil, a gravação anterior e, claro, o olhar e ouvidos precisos do produtor Carlos Eduardo Miranda, só lapidaram o que já era precioso.

As guitarras indie de "Indiferença", "Lista de casamento" e "Falso retrato (u-hu)" - que mesmo assim não dispensam os outros elementos que os músicos exploram - puxam o álbum para o rock, mas é no resultado geral que se apóia o talento do grupo. Um talento que não cabe num rótulo porque não se limita. A música do Móveis se espalha.

Outro ponto alto do álbum são as letras das canções. Além de criativas e inteligentes, trazem um jogo de palavras e sentidos que fazem do som dos fonemas um elemento a mais na música da banda. Tanto no lirismo de "Descomplica" quanto no humor-crítica de "Cheia de manha" ou no tom grave de "Bem natural" isso fica prá lá de evidente.

Bem natural, aliás, é a maneira como grupo mistura naipe de metais ska, guitarras rock, alguma psicodelia, elementos chamados regionais, MPB, arranjos e a voz marcante de André Gonzáles.

Mas não é apenas na sonoridade que o Móveis mistura estilos. A banda também tem seu lado punk no que diz respeito ao manejo carreira. No melhor estilo DIY (Do It Yourself, faça você mesmo), o grupo produz seu próprio festival, cria e vende suas camisetas, acessórios e álbuns e ainda organiza suas turnês.

Com a saída de Leonardo Bursztyn (guitarra) e Renato Rojas (bateria), hoje a banda conta com André Gonzáles (voz), BC (guitarra), Beto Mejía (flauta transversal), Eduardo Borém (gaita cromática e teclados), Esdras Nogueira (sax barítono), Fabio Pedroza (baixo), Fabrício Ofuji (produção), Gabriel Coaracy (bateria), Paulo Rogério (sax tenor) e Xande Bursztyn (trombone).

Imperdível, "C_MPL_TE" é fácil de ouvir porque sua melodia não se perde mesmo com tantos detalhes, arranjos, efeitos e elementos. É uma música ricamente elaborada mas extremamente acessível.

Essa resenha eu escrevi para o Território da Música.

Iggy Pop Jazz: e não é que ficou bom?

2009-06-15T19:10:00.002-03:00

Iggy Pop fazendo baladas jazz em francês e com efeitos eletrônicos? Sim, é estranho. Mas imperdível. Com mais de 60 anos, Iggy Pop não pára de surpreender. Quando todos achavam que o veterano estava acomodado ao punk rock que o projetou na cena musical, eis que ele anuncia um álbum com sonoridade jazz.

Estranho num primeiro momento, o anúncio foi fazendo sentido aos poucos. Os fãs foram assimilando a idéia. E quando o álbum chegou - antes disso algumas canções já podiam ser ouvidas na internet - parecia que Iggy Pop já fazia aquilo há muito tempo.

“Préliminaires” ficou assim: o músico parece tão à vontade cantando canções como “I Want To Go To The Beach” e “How Insensitive”, que é fácil imaginá-lo fazendo isso novamente. “How Insensitive”, aliás, é uma versão para “Insensatez”, de Antônio Carlos Jobim, que ficou bem mais lúgubre que a original, acompanhando o clima do álbum.

É claro que há momentos agressivos e com ‘riffs’ sujos. “Nice To Be Dead” é um rock que remete às raízes de Iggy Pop. Outra canção que tem jeitão punk é o ‘single’ “King Of The Dogs”. Mesmo não sendo um rock, tem uma aura totalmente sarcástica e sua letra inclui versos como “I have a piece of meat in between my teeth” - mais punk, impossível.

Mas “Préliminaires” não surgiu do nada. O álbum foi inspirado no livro “A Possibilidade de uma Ilha”, do escritor francês Michel Houellebecq. O estilo provocador e ofensivo do escritor combinou perfeitamente com a loucura agressiva de Iggy Pop. A morte é o tema central do álbum.

O teor melancólico do repertório toma como base a concretude da morte, como revela a letra falada de “A Machine For Loving”, que narra a morte de um cão. Não é aquela beleza gótica da morte, sensível e sensual. É a morte mais crua, direta, que marca um vazio, a finitude. A poesia, se podemos chamar assim as letras de “Préliminaires”, segue essa linha conceitual.

Como se pudesse segurar toda a intensidade das faixas, “Les Feuilles Mortes”, canção francesa com poemas de Jacques Prévert, abre e fecha o álbum com o vozeirão grave do norte-americano cantando a morte que separa os amantes. Iggy Pop conseguiu com “Préliminaires” aquilo que muitos artistas tentam sem muito sucesso: se aventurou por terras desconhecidas sem perder a personalidade.

Essa resenha foi publicada originalmente no Território da Música.

Tão triste!

2009-06-11T11:15:00.001-03:00

Terminei de ler "Doutor Jivago". Transcrevo um trecho que é o início do fim de Iúri Andreevitch...

"A desgraça espiritual aguçava a sensibilidade de Iúri Andreevitch. Percebia tudo mais nitidamente. O que estava ao redor adquiria traços singulares raros, até mesmo o ar. Com uma participação nunca vista, respirava a noite invernal, como uma testemunha simpatizante. Parecia que nunca havia escurecido assim até agora, e anoitecera pela primeira vez somente hoje, para confortar o homem que se tornara órfão e solitário."

Boris Pasternak in "Doutor Jivago", pp. 619

Lendo no frio

2009-06-08T19:47:00.003-03:00

Sem pensar escolhi a época certa para ler "Doutor Jivago", clássico do escritor russo Boris Pasternak. Com a semana gelada que tivemos em São Paulo (e em todo o sul do país), criou-se um clima propício para a leitura.

O frio de Iuriatin, os ventos de Varikino, a paisagem coberta de neve da Sibéria onde Iúri é forçado a servir aos vermelhos não é o que vejo da minha janela, é claro.

Aqui não há neve, nem fome. Mas o ar gelado, que a roupa não consegue barrar, os ventos que a janela não impede de entrar pelas frestas me fazem mergulhar no drama dessa Rússia revolucionária.

Ler é sempre um prazer, mesmo com esse frio todo.

Foto: Morning, de Kamakaev

Nada como uma paulada bem dada

2009-05-21T20:41:00.003-03:00

Cheguei à conclusão de que preciso de uma paulada bem dada na minha têmpora esquerda. Uma hemorragia leve é bem vinda. Assim, o lado esquerdo do meu cérebro daria uma folga ao direito. E aí, quem sabe, eu pudesse ser mais criativa e produtiva.

Dizem os especialistas que é o lado esquerdo o responsável pela organização e controle das funções cerebrais. Ou algo assim. E que cabe ao lado direito se apegar aos detalhes que, em demasia, nos impediriam de possuir uma conduta razoavelmente normal.

Mas são os detalhes que o lado direito percebe que fazem toda a diferença. Vai ver que quando eu tenho lampejos de criatividade, algumas (poucas, infelizmente) boas idéias, quando realizo algo de que realmente me orgulho, vai ver é o lado direito do meu cérebro que deu sinal de vida. Ou então uma pane momentânea do outro lado se encarrega de dar espaço aos detalhes. Já sei: são os pequenos curtos-circuitos a bombordo que dão colorido à vida.

Mas são os especialistas, com seus lados esquerdos a todo vapor, que dizem isso. Talvez não seja nada disso. Até porque os especialistas não costumam concordar entre si. Mas se eles estiverem certos não é má idéia tomar uma paulada do lado esquerdo da cabeça...

Indiferença (fragmento)

2009-05-19T21:11:00.002-03:00

Um fragmento

A visão parecia embaçada e não sabia dizer se era a vista que dava sinais da necessidade de óculos ou se a poluição da cidade é que fazia o horizonte ficar turvo e aparentemente mais distante do que a lógica e a ciência calculariam. Naquele final de tarde, assim como em tantas outras situações, havia um véu separando seus olhos do mundo. Como se de dentro da caixa que chamamos de corpo não fosse possível e nem desejável alcançar esse mais além. No fundo talvez soubesse que era a indiferença que sentia para com o mundo que provocava aquela sensação de distanciamento de tudo e de todos.

Um ótimo livro num entorpecente mundo de críticas

2009-05-15T21:03:00.005-03:00

Essa resenha eu publiquei no Território da Música. Lá também tem uma entrevista com o autor do livro.

Mês passado, o jornalista Tomás Chiaverini (na foto ao lado) lançou o livro "Festa Infinita - O Entorpecente Mundo das Raves". A obra é resultado de um ano inteiro de pesquisas, leituras, entrevistas e experiências 'in loco' - Tomás freqüentou diversas dessas festas pelo país.

O livro conta a história das raves, sua origem, quais as primeiras iniciativas por aqui e o crescimento da música eletrônica tupiniquim. "Festa Infinita..." destaca ainda alguns personagens desse mundo como Rica Amaral, André Meyer, Du Serena, Swarup e Alok. É claro que o jornalista também fala do uso excessivo de drogas nas raves pelo mundo afora.

Apesar do cuidado que o autor teve com a apuração - e que fica evidente durante a leitura - choveram críticas ao livro. A começar pelo título: entusiastas das raves acusaram Tomás de associar as festas exclusivamente às drogas. Certamente não leram ou não entenderam o livro. Ou não quiseram entender, o que é mais provável.

É claro que Tomás não foi às festas, não entrevistou produtores, DJs e freqüentadores para fazer uma peça publicitária das raves, contando como tudo lá é bonito e divertido. Nem tudo é apenas diversão numa rave. Mesmo buscando não fazer julgamentos, o autor é obrigado a relatar o que viu, como viu, o que nem sempre acaba como uma boa propaganda. Algumas pessoas ligadas à cena raver sentiram-se ofendidas. Bobagem. Tomás não ofendeu ninguém. Foi até condescendente muitas vezes.

Outra polêmica do livro é a passagem em que Tomás conta que experimentou ecstasy. Depois de falar sobre como age o ecstasy no organismo, ele conta suas sensações e pensamentos sob efeito da droga. Talvez esteja aí a única coisa realmente passível de crítica em todo o livro, mas Tomás rebate: "Você, leitor, vai numa rave, vai querer tomar um ecstasy então é o seguinte: você pode ter uma viagem fantástica, mas seu corpo estará sofrendo com hipertermia, desidratação, desequilíbrio de neurotransmissores e etc." O que para ele foi jornalismo, para outros pareceu sensacionalismo.

Mas resumir "Festa Infinita..." a essa passagem ou às referências ao uso de drogas nas festas é no mínimo injusto. O livro cobre vários aspectos desse fenômeno comportamental e a escolha do jornalismo literário para retratá-lo aproxima o leitor das experiências vividas pelos freqüentadores das raves. Nas palavras do próprio Tomás: "As raves são um prato cheio para esse tipo de narrativa, que usa técnicas de ficção para falar da realidade. O resultado é um texto que permite ao leitor, mesmo aquele que nem sabe do que se trata uma rave, mergulhar nesse universo."

Preenchendo uma lacuna na literatura sobre comportamento - não há nenhum registro tão completo sobre o assunto no Brasil - "Festa Infinita - O Entorpecente Mundo das Raves" é um livro interessante, de fácil assimilação e convida o leitor a conhecer esse entorpecente mundo. É recomendado a amantes de música, a estudiosos do comportamento humano e a curiosos em geral.

Meu domingo na Virada Cultural 2009

2009-05-04T20:53:00.003-03:00

Os efeitos de uma noite inteira de shows e apresentações são visíveis na manhã de domingo no centro de São Paulo. Entre o lixo que se acumula nas vias e calçadas - e que os garis não vencem recolher - rostos esmaecidos pelo sono, olhos vermelhos não apenas de cansaço e palavras incongruentes de bocas bêbadas enchem as ruas que começam a receber novos visitantes e novas atrações.

Apesar do lixo e do forte cheiro de urina em alguns pontos - mesmo com 900 banheiros químicos espalhados em diversos locais - é bonito ver o centro da cidade tão agitado, com tantas pessoas sorrindo e crianças brincando.

Em frente à Praça do Patriarca, enquanto aguarda o início da apresentação "Le Chant des Sirènes" (o Canto das Sirenes), um menino loirinho que devia ter uns quatro anos avisa ao pai, apontado as sirenes instaladas no alto da estrutura de concreto da praça: "O que eu sei é que vai vibrar". E logo as sirenes vibram ao comando de um instrumento inusitado dos franceses do Mécanique Vivante.

O músico e seu instrumento que parece um theremim digital misturado com violoncelo fazem sua apresentação e logo depois o trombonista brasileiro Bocato sobe ao palco para uma participação especial. A música barulhenta e cacofônica faz algumas crianças tamparem os ouvidos. De repente sinto uma dissonância que não parecia fazer parte da apresentação: há um sino tocando, mas não tem sinos no palco. É a igreja da praça que resolve também participar do 'Canto' ao meio dia. Quase ninguém nota a interferência.

Sigo andando e reparo que não encontro as anunciadas Maratonas de Rua - até o final do dia foram poucas ou eu desencontrei delas. No Lgo. São Bento a DJ Cinara com "C", como anuncia o apresentador, agita o palco Black montado em frente ao Mosteiro com sua fachada imponente quase escondida atrás das batidas e das performances de break. Carrinhos de sorvete vendem bebidas coloridas certamente alcoólicas enquanto o apresentador incentiva o público a dançar e a não deixar de visitar a página da DJ Cinara com "C" no orkut e no MySpace. Quando a DJ coloca uma música que fala algo sobre uma 'treta' concluo que é hora de seguir adiante. Outras atrações me aguardam.

No Vale do Anhangabaú, um ônibus com um palco adaptado em sua lateral oferece aulas de dança de salão. Na caixa de som, o forró diz algo como "É proibido cochilar". Ao som de sanfonas, casais ensaiam passos: alguns com timidez e outros sem nenhum medo de ser feliz. Sem me deixar levar pela energia do forró, resolvo almoçar.

Vem então um dos pontos altos do meu roteiro: o Tango Sumo. Cinco homens e cinco camas fazem do palco improvisado um dormitório-prisão imaginário (aqui há uma resenha sobre essa apresentação). Ainda boquiaberta pela bela performance que acabei de assistir, percebo que o atraso para o início do Tango Sumo me faz perder boa parte da apresentação da Companhia de Ballet da Cidade de Niterói que acontece logo ali ao lado no mesmo Anhangabaú. Só vejo o final.

De lá me dirijo para a Praça Ramos onde os californianos do Mass Ensemble apresentam a Earth Harpa, uma harpa realmente monumental como anuncia o prospecto: as cordas têm 130 metros de comprimento e se estendem do palco até o alto do Teatro Municipal. O som metálico que elas produzem cria uma música hipnótica que embala alguns 'viradeiros' numa soneca pelos cantos da praça.

Assim que a apresentação termina subo para o Viaduto do Chá onde o grupo Acrobático Fratelli faz mais uma de suas "Travessias". O artista sobrevoa o viaduto de ponta a ponta, dependurado em um cabo e dando a impressão de ser 'uma bruxa montada numa vassoura'. É o comentário de uma senhora surpresa. Na escadaria do Teatro Municipal estão estranhas figuras de negro com guarda-chuvas. São artistas do Les Souffleurs que percorrem as ruas com longos tubos e oferecem poemas sussurrados ao ouvido dos passantes. Um senhor aceita sem entender do que se trata, mas a moça é tão bonita e simpática que ele não resiste. Uma jovem ouve os poemas sussurrados através do tubo com os olhos fechados.

Mais adiante, na Rua Conselheiro Crispiniano, o palco dedicado à música instrumental atrai um público maior do que se poderia supor. O Kleztory, um grupo canadense, toca animadas canções que misturam influências de diversas culturas. Há uma melodia que me faz lembrar as canções russas de minha avó, mas junto a isso identifico jazz, country americano, folk e música cigana. O público reage com entusiasmo e aplaude ao fim de cada canção.

Na famosa Av. Ipiranga, um grafiteiro decora com suas tintas uma banca de jornais sob os olhos da platéia. A Praça da República recebe o palco Rock que mais parece um Woodstock paulistano com a apresentação do Sitar Hendrix. Assisto uma parte do show, mas logo me chamam a atenção as moças vestindo apenas calcinhas e com o corpo todo pintado subindo em árvores ao lado do palco. Chego mais perto e vejo que um rapaz pinta seus corpos enquanto elas os esticam e retorcem num ritmo que nada tem em comum com a música que rola no palco. Parecem em transe. Assim como os marmanjos que se aglomeram para vê-las certamente dando mais atenção às curvas do que à arte.

O sol já está bem baixo e sigo para a última atração do meu roteiro, a coreografia entre um bailarino e uma retro escavadeira. Na apresentação, da Cie Beau Geste, homem e máquina parecem se entender apesar da fragilidade de um e da brutalidade do outro (mais sobre esse ballet, aqui). Uma bela apresentação para terminar um dia com tantos estímulos áudio visuais.

Esse texto foi originalmente publicado no Território da Música.

Virada Cultural 2009

2009-05-03T22:09:00.002-03:00

Passei o domingo na Virada. A apresentação do Tango Sumo foi minha atração favorita.

Logo publico aqui um texto. Depois que ele for pro Território da Música, claro.

Querido diário...

2009-04-10T12:02:00.002-03:00

Eu já falei algo aqui sobre isso, mas não diretamente. Estou ~~escrevendo~~ tentando escrever um livro sobre a história da minha família. A saga dos Romanov, como disse meu pai.

Na verdade é um recorte que foca na época de meus avós maternos, num período que vai do início do século passado até meados da década de 60. Será baseado em fatos reais, mas haverá um pouco de invenção também. É uma reconstrução de vidas como provavelmente é toda história desse tipo.

No final de semana passado encontrei meu tio - irmão da minha mãe - e pudemos conversar sobre coisas que ele lembra a infância na Alemanha e também sobre o que ele lembra das histórias que lhe contaram. Com minha mãe já tive uma porção de conversas dessas. Estou com um material bem legal e agora falta escrever. Ainda vou consultá-los inúmeras vezes, principalmente minha mãe que me é mais próxima - meu tio vive em outra cidade.

O mais curioso é notar como ele e minha mãe lembram as coisas de forma diferente ou como gravaram aspectos diferentes dos mesmos fatos ou histórias que ouviram de seus pais e avós. Nossa memória é mesmo seletiva, subjetiva e emocional.

Ah, esses dias resolvi reescrever o primeiro capítulo do livro. Eu sabia que iria mexer nele, de qualquer maneira, então não foi uma decisão muito difícil. A essência será a mesma, só vou colocar numa perspectiva diferente. Vou narrar em primeira pessoa. Vamos ver se ~~melhora~~ fica bom.

O que me preocupa nisso tudo é a cobrança que aumenta. As expectativas da dona Naia (minha mãe) estão altíssimas e não sei se vou corresponder a essa ansiedade toda. Dona Naia tem ~~delírios~~ a idéia de dar entrevista pro Jô Soares e eu nem sei se o resultado dessa escrevinhação será publicável.

Acidente doméstico

2009-04-10T11:27:00.003-03:00

Isso é o que acontece quando você deixa uma lata de refrigerante no freezer mais tempo do que devia. Ela explode. Bonita mesmo ficou a escultura de guaraná congelado no interior do freezer.

Eu não resisto

2009-04-06T20:56:00.002-03:00

Sabe quando você vê, lê ou ouve alguma coisa e precisa comentar com alguém? Como meu marido não mercece que eu fique contando os livros que leio e/ou e lendo trechos que eu achei geniais - e que ele ouve com uma paciência que só o amor justifica - eu posto eles por aqui.

Então vai mais um trechinho do Vonnegut, que estou terminando:
"E a população engoliria toda a comida, nham, nham, glup, glup, e então toda essa comida não seria mais que excrementos e lembranças." (Galápagos, p. 70)

Porque eu gosto do Vonnegut...

2009-04-02T21:26:00.001-03:00

Sempre que leio um livro do Kurt Vonnegut me vem aquela mesma sensação de prazer e estranhamento. É sempre uma realidade bizarra, uma situação impossível, vivida por personagens quase comuns, que poderiam ser o seu vizinho, eu ou você mesmo.

Já li diversos livros do Vonnegut mas sempre que inicio um novo (novo para mim, que fique claro, o autor já é falecido, não há nada realmente novo dele) tenho uma reação que me faz pensar: como esse cara consegue escrever desse jeito? De onde tira isso tudo? Tem um pouco de inveja nisso, sem dúvida.

É por coisas desse tipo que eu adoro o Vonnegut:

"Sobre aquele entusiasmo mistificador de há um milhão de anos, de confiar às máquinas todas as atividades humanas possíveis: o que poderia ter sido isso senão outro atestado de que o cérebro das pessoas não era coisa que prestava?" (Galápagos, p. 40)

A frase é do narrador, um humano (?) que conta a história de seres que deram origem à sua raça. Se passa há um milhão de anos, no longínquo ano de 1986.

Just a Fest: o lado bizarro dos festivais

2009-03-23T21:20:00.005-03:00

O show foi lindo. OS shows. Tanto o Krafwerk quanto o Radiohead. Publiquei uma resenha no Território da Música. Aqui no blog farei comentários marginais sobre o festival.

Um festival é sempre uma experiência intensa. Nem sempre agradável. Pra mim, nunca é. Só fui mesmo porque era o Radiohead e eu não ia perder o Thom Yorke por nada desse mundo. Vamos lá.

O Local

A Chácara do Jóquei é um lugar usado para treino de cavalos. Imagina o cheiro de esterco que emana de alguns de seus recônditos. Os banheiros (os femininos, quanto aos masculinos, não sei) eram aquelas cabines chamadas de banheiros químicos.

Aquilo já é nojento em seu conceito. Duas fileiras dessas caixinhas escuras - não tem luz dentro delas, você faz suas necessidades no escuro e é melhor não tatear para encontrar o que quer que seja; vai que você acha, não é mesmo? - foram dispostas numa espécie de corredor do que me pareceu um estábulo. Consegue imaginar o odor? Necessidades humanas e de cavalos criavam um amálgama fétido.

Mudemos de assunto, só fiz xixi uma vez e foi uma experiência única. Bom, aí tem a pista... era um gramado que por causa de chuvas do dia anterior e da garoa do domingo virou lama em alguns pontos. Podia ser pior se tivesse chovido no dia do show. Mesmo com Thom Yorke chamando chuva com sua voz de quem está morrendo - Rain down, rain down / Come on rain down on me, na letra de “Paranoid Android” -, não choveu. Ufa!

Maconha

Minha pergunta é: por quê? Por que as pessoas fazem questão dessa erva mal cheirosa? Não me bastava o esterco e a lama, tinha também o cheiro enjoativo de maconha para todos os lados. Vejam, não sou contra. Quem quiser que fume. Mas sou obrigada a sentir o cheiro? Proponho que se faça uma área de fumantes de maconha. E que eles se acabem na marofa sozinhos. Sem contar que maconha é uma coisa cafona, demodê.

Jornalista quarentão (ou tio Sukita)

Um jornalista que escreve para a versão online de um grande jornal estava bem na minha frente durante o show do Radiohead. Protagonizou uma cena realmente patética.

Uma moça passou e o cumprimentou. Pareciam ser amigos. Então o jornalista, um quarentão, músico, até boa pinta, começou a dar em cima da garota. Ela devia ter uns 15 anos menos que ele. Até aí, ok. Mas acontece que a garota não estava a fim. E o jornalista começou a insistir, abraçando-a, agarrando-a. Tentando beijá-la de qualquer maneira. As pessoas ao lado começaram a olhar. Ela sorria um sorriso amarelo, sem jeito.

Até que ela conseguiu se desvencilhar do tio Sukita e seguiu andando. Sem olhar pra trás. Já ele, olhou para a esquerda, olhou para a direita, olhou pra cima. E saiu andando também. Devia estar envergonhado o tio Sukita. Sei, não se deve caçoar de alguém que seu deu mal. Mas pra que se colocar numa situação tão ridícula? Deprimente.

Táxi

A saída (assim como a entrada, só que bem pior) foi difícil. O gargalo de saída para 30 mil pessoas era obviamente pequeno. Depois de seguir a manada, já do lado de fora, fui à caça de um táxi. Encontrei um livre. O motorista me perguntou para onde eu ia. Quando falei, ele respondeu: "Ah, não vai dar. Sabe o que é? Moro aqui perto". Pensei que fosse uma pegadinha, mas não era. A pergunta que não quer calar: o que este imbecil estava fazendo ali, se não tinha intenção de pegar passageiro?

Asimov, o acordo ortográfico e muitos ácaros

2009-03-20T23:13:00.002-03:00

Estou lendo mais um livro do Isaac Asimov, "Poeira de Estrêlas". Sim, 'estrÊlas' com acento circunflexo. O livro é da época de um outro acordo ortográfico. O exemplar que possuo é a terceira edição da Editôra Expressão e Cultura, de 1972. Em 72, pouco antes de eu nascer, se escrevia 'estrêla' e 'editôra'.

Aliás, me chamou a atenção o excesso de circunflexos: êle, interêsse, desconfôrto, êsse, aquêle, dêle, sôbre, sêca, fôr, fôsse, pôsto, bôlha, sêres, môça, contrôle, mêdo, tôlamente, vêzes, planêta, côr, sôlta, fôrça, esfôrço, pêso, tôda, govêrno. Chapéu do vovô (aprendeu isso na escola?) pra todo lado.

Sem contar o bizarro acento grave, que foi completamente abolido da língua portuguesa (tanto no Brasil quanto em Portugal). A gente só usa quando junta dois 'a'. E nesse caso se chama crase. Enfim, até o início da década de 70 se escrevia coisas sinistras como sùbitamente, provàvelmente, sòmente, sòzinho, ràpidamente, pròpriamente. O acento era usado pra indicar que a sílaba não era aguda, embora na palavra de origem fosse: rápido (1ª sílaba aguda) - ràpidamente (a primeira síliba é subtônica).

As páginas do livro - em papel jornal - já não são mais amarelas, estão adquirindo um tom castanho. Só não dá para achar muito engraçado quando eu penso na quantidade de ácaros que estou respirando enquanto leio...

Quanto ao Asimov, é delicioso, como sempre. "Poeira de Estrêlas" é uma leitura fácil e agradável - no caso dessa edição, nem tanto - cujo destaque é a criatividade do mestre da ficção científica.

Radiohead: é nesse domingo!!

2009-03-19T22:01:00.003-03:00

Já estamos no meio de fevereiro

2009-02-15T10:56:00.003-03:00

Já estamos no meio de fevereiro e eu nem tive tempo ou vontade de postar ainda. O último post é de 29 de dezembro. Por isso resolvi compartilhar algumas coisas - e também porque confesso que me dá dó deixar o blog largado às moscas.

Apesar de eu não ter nem ligado para o Forclusão, meu ano começou bem. Estou lendo bastante, o meu livro está tomando forma, o novo TDM está quase pronto. Só o consultório é que está meio devagar: paciente que marca a sessão e na seqüência (velha ortografia), desmarca. Paciente que desiste. Deve ser a crise mundial. Maldita marolinha!

Abaixo, dois trechos de livros. Um que terminei essa semana e outro que acabei de começar. Chamaram-me a atenção, seja pela sutileza da observação ou pela audácia do comentário - ou ambos. Ah, andei brincando com a máquina fotográfica essa semana. Também tem umas fotos aí...

Eterna juventude: Balzac tinha razão

2009-02-15T10:55:00.000-03:00

O trecho abaixo reproduzido é do livro "A Mulher de Trinta Anos", o mais famosinho do Balzac. Confesso que no começo da leitura achei o livro um pouco chato. Sei lá o que eu estava esperando. Não é o melhor livro do autor. Do meio pro fim me encantei. A mulher de trinta anos do livro é retratada desde sua adolescência até a morte. O livro leva esse nome pois é nessa idade que sua vida se define - através de escolhas que a personagem faz.

um dos trechos que me chamou a atenção - e que transcrevo aqui - está no final da narrativa. Lido à luz dos dias de hoje pode parecer que Balzac é preconceituoso, ou politicamente incorreto. Mas não. Balzac foi um grande feminista à sua maneira. E esse livro é símbolo do olhar diferente que ele lançou sobre as mulheres. Não necessariamente reconhecendo seus direitos ou qualquer coisa do tipo, mas reconhecendo sua humanidade para além de sua beleza. O texto é de 1832.

O que Balzac faz é desconstruir a idéia de que a mulher, aos 30 anos, está velha. E isso é valido também para os dias de hoje, com essa busca incessante pela juventude nas clínicas estéticas. Vale até parada cardíaca e coma induzido por causa de uma lipo - vide o exemplo da mulher do rapper americano que esteve internada no Brasil recentemente.

Sem mais delongas, segue o trecho:

"(...) e o rosto envelhecido de mulher não pertence mais nem à sociedade que, frívola, assusta-se ao perceber nele a destruição de todas as idéias de elegância a que está habituada, nem aos artistas vulgares, que nele nada descobrem, mas sim aos verdadeiros poetas, àqueles que têm o sentimento de um belo independente de todas as convenções sobre as quais repousam tantos preconceitos em matéria de arte e de beleza."

(Honoré de Balzac, in A Mulher de Trinta Anos, Ed. L&PM, pp. 200)

Os judeus de Graham Greene

2009-02-15T10:52:00.001-03:00

Outro trecho que me chamou a atenção dia desses, é de um livro do Graham Greene. Politicamente deslocado, porque não chega a ser incorreto fazê-lo, o autor coloca no pensamento do personagem uma imagem que define conceitos certamente habituais e não apenas para a década de 30, às portas da segunda grande guerra, quando o livro foi escrito, mas também para os nossos dias.

Um personagem judeu resolve ajudar uma moça católica a quem acabou de conhecer. Ao contrário do que se pode supor, sua atitude é totalmente egoísta. Segue o trecho:

"A parcimônia era a acusação tradicional contra a raça dele, e ele havia de mostrar a uma cristã como era imerecida. Quarenta anos no deserto, longe da fartura do Egito, haviam criado hábitos de sobriedade, a tâmara contada e a água guardada; nem os mil anos na selva do mundo cristão, onde só o tesouro escondido estava seguro, encorajara a exibição; mas o mundo se estava modificando, o deserto florescendo; em cantos esparsos aqui e ali, na Europa ocidental, o judeu podia exibir aquela outra qualidade que ele partilhava com o árabe, a qualidade de anfitrião principesco, que lavava os pés dos mendigos e lhes dava de comer do seu próprio prato; às vezes ele podia deixar de ser o inimigo dos ricos para tornar-se amigo de qualquer pobre que procurasse um teto em nome de Deus."

(Graham Greene, in Expresso do Oriente, Ed. Klick, pp. 30)

Brincando com a câmera fotográfica...

2009-02-15T10:45:00.005-03:00

"Chove lá fora e aqui faz tanto frio". A avenida molhada.

A praia vista da minha janela tem até coqueiros. Digo, palmeiras.

É noite.

A Misteriosa Chama da Rainha Loana, Umberto Eco

2008-12-29T18:52:00.006-02:00

Terminei de ler neste final de semana o mais recente livro do escritor italiano Umberto Eco, "A Misteriosa Chama da Rainha Loana". Foi o melhor livro que li este ano, sem dúvida.

Gosto da maneira como Eco escreve. Mas em "A Misteriosa..." ele traz novos elementos para o leitor já acostumado à sua literatura. Para começar, a história é ambientada no tempo atual. Abrange, na verdade, o período que vai desde o entre guerras, na década de 30, até o início da década de 90. Yambo, um senhor na casa dos 60 anos e personagem principal, tem, obviamente, muito do próprio Eco.

Paralelamente à fascinante história do homem que perdeu a memória, Eco dá ao leitor um pouco daquilo que fez parte da sua própria história. O que Yambo busca nas coisas e objetos de seu passado é próximo daquilo que Eco viveu: a história da Itália fascista, a segunda guerra mundial, a educação religiosa e as grandes mudanças do pós-guerra.

Além de saber um pouco sobre o autor e muito sobre história, é possível captar o clima cultural que se instala em uma nação em guerra. O horror e a alienação no supérfluo se misturam em meio a hinos heróicos e odes ao Dulce, como era conhecido o ditador Benito Mussolini.

Abusando da semiótica, ciência da qual é professor titular na Universidade de Bolonha, Eco faz uma verdadeira associação de significantes nas páginas de "A Misteriosa...". A narrativa às vezes delirante - Yambo sonha, delira e recorda - coloca numa cadeia associativa elementos de uma vida esquecida - ou inconscientemente apagada.

Eco brinca com metáforas e metonímias levando o leitor a trilhar, junto com a personagem, os caminhos de um mundo simbólico. Nesse caminho, uma reconstrução de sua vida, Yambo vai aos poucos desfazendo a névoa que lhe encobre as lembranças: é como uma análise que, signo após signo, símbolo após símbolo, puxa um fio que desemboca na essência do sujeito - e às vezes termina ali.

Os melhores de 2008... pelo menos pra mim

2008-12-17T21:41:00.008-02:00

Todo mundo faz listas de 'melhores do ano', não é? No fundo, no fundo, elas não mudam a ordem das constelações nem a vida de ninguém. Mas como um blog é algo pessoal, que reflete o estado emocional do blogueiro, com seus altos e baixos, suas opiniões idiotas e suas crises patéticas, segue o meu vomitório de listas:

Top 5 Filmes

1 - Onde os Fracos não tem vez

2 - Desejo e reparação

3 - Sweeney Todd - O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet

4 - Wall-e

5 - The Fall (foto) * Googly, Googly, Googly, Go away

Top 5 Séries / Minisséries

1 - Lost

2 - Madmen

3 - John Adams

4 - CSI

5 - The Company

Top 10 Álbuns (são 10 pois 5 é sacanagem)

1 - The Last Shadow Puppets, "Age of Understatement"

2 - Death Cab for Cutie, "Narrow Stairs"

3 - Porcupine Tree, "We Lost the Skyline"

4 - Racounters, "Consolers of the Lonely"

5 - Kaiser Chiefs, "Off With Their Heads"

6 - Sigur Rós, "Med Sud I Eyrum Vid Spilum Endalaust"

7 - Stephen Malkmus, "Real Emotional Thrash"

8 - Nick Cave & the Bad Seeds, "Digg!!! Lazarus Dig!!!"

9 - Portishead, "Third"

10 - Adele, "19"

Top 5 Livros

(os que li este ano e não os que foram lançados este ano, ok? Afinal e lista é minha, faço como quiser)

1 - A Misteriosa Chama da Rainha Loana, Umberto Eco (ainda não terminei, mas já está eleito)

2 - Deus, um delírio - Richard Dawkins

3 - Fora de Órbita, Woody Allen

4 - A Menina dos Olhos de Ouro, Honoré de Balzac

5 - O Grande Jogo, Demétrio Magnoli

Radiohead: Paguei o dobro

2008-12-05T19:39:00.004-02:00

Os falsos estudantes são os meus cambistas. É por causa deles que paguei o dobro no ingresso pro show do Radiohead. A Érica até tentou me convencer: "Faz uma carteirinha". Mas não deu. Sou contra isso (que burra, não é?). E aí me ferro e pago o dobro. Sem contar a taxa de (in)conveniência de 20%, já que comprei pela internet. Ou seja, o Radiohead vai ter que fazer um show muito bom mesmo pra valer os meus suados R$ 240,00.

Há muito tempo não comprava ingresso para shows. Por causa do Território da Música, normalmente peço o credenciamento de imprensa. Mas, pela enorme procura desse tipo de show, periga esse credenciamento não rolar. Então fui garantir o meu passaporte da alegria.

Foi fácil comprar pela internet apesar da tal taxa de (in)conveniência. Depois de algumas patetadas - eu já tinha cadastro do ingresso.com, mas não sabia. Aliás, não faço a menor idéia de quando fiz esse cadastro - recebi a confirmação de que meu ingresso tá garantido!

EU VOU!!! ÊBA!!!

"For a minute there I lost myself, I lost myself"

Complete a frase: Alô, Mallu? Vai...

2008-12-05T19:04:00.004-02:00

Não aguenta mais ouvir falar em Mallu Magalhães? Nem eu. Está pensando em mandar ela tomar naquele lugar se encontrá-la na rua? Eu também. Coitada da Mallu. A fama e a mídia acabam com o ser humano.

Pois é, todo mundo está falando da menina prodígio e o Território da Música não ía deixar de falar, não é? Escrevi uma resenha sobre o álbum de estréia da cantora-fofura-adolescente-que-gosta-de-Bob-Dylan. Reproduzo aqui no Forclusão. (O texto foi originalmente publicado aqui.)

Mallu Magalhães não é a primeira cantora que sai do anonimato por causa de internet. E não será a última. O grande 'auê' em torno da figura frágil da menina prodígio tem motivo de ser: ela tem talento. Mas não é a salvação da música brasileira - o que, aliás, é uma grande bobagem propagada por aí.

A verdade é que essa história de prodígio é perigosa. O fato de Mallu ser apenas uma garota que acabou de completar 16 anos, doce, meiga, inocente, fofa e tímida é uma maravilha para alavancar seu lançamento no mercado musical. Mas nada disso servirá para um segundo álbum - que espero, sinceramente, vê-la lançar sem muita demora.

"Mallu Magalhães", o álbum, é mais que bem feito. Ouvi-lo é ter a certeza de que Mallu não é só um rostinho bonito que enfeita o trabalho de um amontoado de produtores - ou, no caso, do Mario Caldato Jr. Ela compõe, escreve letras em inglês e português, toca violão, gaita, piano e outros instrumentos. E também canta, embora sua voz possa enjoar alguns - é demasiadamente infantil.

O que chama a atenção na jovem artista é seu gosto por Bob Dylan, Johnny Cash e Bossa Nova - influências facilmente percebidas em suas composições. Incomum uma pessoa tão nova se interessar por sonoridades tão maduras. Isso faz com que algumas canções soem arrastadas e intensas como a balada jazz "Noil".

A interessante "Her Day Will Come" e a simples e graciosa "Angelina, Angelina" merecem atenção. "O Preço da Flor", uma das duas cantadas em português, tem quê de Los Hermanos e sua letra faz Mallu parecer mais adulta do que é. Já os 'hits' "J1" e "Tchubaruba" são bem conhecidos do público. Eles têm a veia pop necessária para freqüentar 'players' de todo tipo de gente: jovens e adultos, senhores e senhoras, que procurem ou não conteúdo.

Fico na torcida para que se dê menos atenção para os adjetivos e mais para o potencial de Mallu. Das duas uma: ou esse álbum é o primeiro passo de uma grande carreira ou o prenúncio do maior fiasco da década. Prefiro acreditar na primeira opção.

Música, Ídolos e Poder

2008-12-04T19:41:00.004-02:00

Acabei de ler essa semana o livro do André Midani, "Música, Ídolos e Poder - Do vinil ao download". Que trajetória de vida interessante tem esse senhor de 76 anos! Midani é um grande empresário da indústria fonográfica brasileira.

Nascido na Síria, mudou-se com a mãe para a França onde trabalhou como confeiteiro. Chegou ao Brasil em 1955, já adulto, com uma mão na frente e outra atrás e com o sonho de trabalhar com discos. E se tornou um dos maiores nomes da indústria musical do país.

Seu livro é uma biografia mas, diferente de outros bam-bam-bans da música, Midani não passa as páginas a se vangloriar pelos feitos. Ele simplesmente conta o que viveu, o que inclui toda sua trajetória até chegar ao 'país tropical abençoado por Deus'.

Chama a atenção o romantismo da indústria fonográfica na década de 60 e até 70. Não que fosse inocente. Mas Midani localiza o ponto onde a coisa começou a mudar: na década de 80. As grandes corporações e conglomerados de comunicação passaram a se interessar pelas gravadoras - e comprá-las. Foi um pulo para que o negócio desviasse o foco da criatividade e originalidade.

"Até aquele momento, respeitava-se a premissa de que, para desenvolver um artista, se levaria pelo menos três anos: o primeiro disco era sempre considerado um teste de mercado, e perder dinheiro era uma contingência; com o segundo, ainda se perdia algum, mas muito menos; no terceiro, dava para recuperar as perdas; e a partir do quarto disco, se poderia finalmente esperar ganhar dinheiro - e, às vezes, de fato, muito dinheiro (...) quando um artista fazia sucesso com seu primeiro disco a cabeça dele geralmente enlouquecia e o segundo disco perigava ser um fracasso do qual não se recuperaria"

Ok, estamos em outro tempos. Não é possível tocar tambor para se comunicar com o celular ali do lado. Mas havia um respeito maior tanto pelo público quando pelo artista. Hoje a coisa toda é descartável. Se ouve hoje e amanhã se joga fora. Algo importante se perdeu aí.

Uma observação: o livro possui um ótimo índice onosmático - o mecanismo de busca da Idade do Papel (que vai de Gutemberg à explosão da internet) - que permite localizar vários figurões com quem Midani trabalhou ao longo da carreira.

Alguns disquinhos legais...

2008-12-01T23:34:00.003-02:00

Por falta de coisa melhor a fazer resolvi recomendar aos desavisados que por acaso, através de pesquisas em mecanismos de busca, caem no blog, alguns álbuns e artistas que tenho ouvido e sobre os quais escrevi para o Território da Música. Seguem alguns trechos das minhas resenhas e os links para a matéria completa.

[Na foto: Mercury Rev / Crédito: Divulgação]

Department of Eagles: “In Ear Park”

A faixa-título, que abre o álbum, traz uma sensação de nostalgia e revela a capacidade de Rossen em transmitir suas emoções não apenas com suas letras, mas principalmente, através de sua música. O mesmo vale para “Around The Bay” e “Classical Records”.

Andy Yorke: “Simple”

A música é tranqüila e dá ênfase às nuances emotivas sugeridas nas letras. Não se tratam exatamente de baladas as canções de “Simple“: elas formam uma espécie de trilha sonora, às vezes introspectiva, às vezes apenas uma constatação das coisas da vida.

Calexico: “Carried to Dust”

É com muita naturalidade que “Two Silver Trees” e “Bend to the Road” mostram um folk rock sussurrado, “Slowness” traz uma balada country, “Contention City” possui efeitos eletrônicos - e a participação de Doug McCombs, do Tortoise - e a instrumental “El Gatillo” tem efeitos que fazem imaginar um passeio pelo deserto do Arizona - tudo no mesmo disco.

Death Cab for Cutie: “Narrow Stairs”

As músicas ficaram com uma atmosfera de ‘feito ao vivo’, por isso mais cruas e viscerais, ainda que não tenham perdido os arranjos, a suavidade e a melodia características das composições do quarteto.

Mercury Rev: “Snowflake Midnight / Strange Attractor”

Definições como Rock Space Music e Chamber Pop normalmente são usadas para descrever a música do Mercury Rev. Mas não se deixem levar pelas limitações impostas pelas palavras. A sonoridade experimental, atmosférica e pouco comercial do Mercury Rev se desprende de categorias. O sentimento, mais do que a forma, é o que dá consistência à música da banda.

Keane: “Perfect Symmetry”

A sonoridade, calcada nos teclados e efeitos de Tim Rice-Oxley, também ganhou novos elementos: há mais guitarras, outros instrumentos (saxofone), mais arranjos. E na certa mais animação por parte de Rice-Oxley.

Kaiser Chiefs: “Off With Their Heads”

‘Riffs’ fortes e melodia marcante. É assim que começa o mais recente álbum do Kaiser Chiefs, “Off With Their Heads”, com a pesada “Spanish Metal” antecipando o grande álbum que o ouvinte tem pela frente. Logo depois de uma abertura forte, outra canção marcante, também o primeiro ‘single’ do trabalho: “Never Miss A Beat”. Tanto seus ‘riffs’ como sua letra calcada no estilo ‘reckless life’ têm influência punk. “Half The Truth” também tem essa atmosfera inglesa do final da década de 70.

Earlimart: “Hymn and Her”

Os arranjos elaborados, as batidas quase eletrônicas e a aura melancólica afastam a música do Earlimart do pop na mesma medida em que as linhas vocais tornam as músicas mais palatáveis e até fáceis de ouvir.

Sobre o nome deste blog...

2008-11-27T23:07:00.001-02:00

Vira e mexe me perguntam o que significa Forclusão (precisava ver a cara do meu marido quando falei o nome do blog, parecia que eu tinha xingado alguém. Minha mãe deve ter achado que era algo muito inteligente, afinal vinha da filhota dela, claro). A resposta que dou nunca é satisfatória. Suponho isso pela reação das pessoas. Ok, não é tanta gente que pergunta. Mas vira e mexe...

Bom, esse post é uma tentativa de resposta. Vamos ver se consigo. Forclusão é um conceito da teoria de Jacques Lacan, um psicanalista francês. Foi tirado de um termo jurídico, mas, óbvio, ganhou outro sentido na teoria psicanalítica. Forclusão é, para Lacan, o mecanismo das psicoses.

Preciso falar um pouco sobre Lacan. De acordo com sua teoria, o sujeito (ele não usa o termo 'indivíduo') se organiza no mundo simbólico através dos significantes. Os significantes são os componentes do mundo simbólico. No caso dos psicóticos, o significante da Lei (Nome-do-Pai), é rejeitado e fica forcluído da ordem do simbólico, não sendo integrado no inconsciente.

Com a falta desse significante, falta uma ligação entre o simbólico e o restante. A representação das coisas fica separada das palavras. E então dizemos que o psicótico não diz coisa-com-coisa. A falta da marca simbólica faz com que esse significante, forcluído, retorne no real do corpo - a alucinação.

E o que isso tem com o blog? Sou uma psicótica? Creio que não. O blog é que tem essa característica psicótica e desordenada. Não há uma marca simbólica (como uma linha editorial) que ordene o conteúdo do blog (palavras, imagens, emoções). Assim, um post é um conto, outro fala sobre um show que assisti. Um tem a tradução de uma letra de música. Um fala de um filme, outro de uma série. Em um faço uma reflexão política (que metida!!) e no outro posto uma fotografia que tirei da janela do meu quarto. Ou seja: quase um surto.

E mais: posso postar 4 textos num dia e depois ficar um mês sem postar nada. Não tem regra, não tem ordem. É isso: forcluí o significante que ordenaria o blog. Sem o significante - um tema, uma linha - o blog traz uma mistureba de coisas que para as pessoas pode parecer sem sentido. Meu blog não diz coisa-com-coisa.

Duran Duran em São Paulo - Eu fui!!!

2008-11-24T21:20:00.004-02:00

Nesse último sábado fui ao show do Duran Duran em São Paulo. Está aí um show que nunca imaginei que veria. Um show com gosto de saudade: a banda só não tocou todos os hits pois a apresentação teria que ser longa demais. São tantos!

No palco a banda estava ótima. O Le Bon continua bom, apesar dos quilos e das rugas a mais. Já o ex-galã John Taylor achei que está magro demais. O bom é que a maquiagem foi devidamente aposentada. Agora, só botox...

Publiquei uma resenha no Território da Música. A foto do post é do Edu e tem mais no Território.

OBs.: Curioso foi encontrar um pessoal heavy metal por lá - aposto que cantaram todos refrãos e tchu-ru-rus. Eu cantei T-O-D-O-S! Há alguns anos essas pessoas não iriam ao show. Não pegaria bem, sabe? Hoje, no entanto, é 'permitido'. O ser humano é mesmo muito estranho.

John Adams - a série - e o discurso de Obama

2008-11-05T21:24:00.001-02:00

O discurso da vitória de Barack Obama, eleito presidente dos EUA nesta quarta-feira, me fez lembrar a mini-série "John Adams", produzida e transmitida pela HBO.

Uma coisa levou à outra porque o discurso de Obama traz tudo aquilo que é típico do norte-americano. Apesar de ser um democrata, seu tom tem um quê conservador. Pelo menos no que diz respeito a manter as tradições do passado:

"Se pessoas ainda têm dúvidas de que a América é o lugar onde as coisas são possíveis, que ainda acreditam que o sonho dos nossos fundadores ainda estão vivos, se ainda questionam o poder da nossa democracia, esta noite é a sua resposta".

"(...) Americanos que enviaram uma mensagem ao mundo de que nós nunca fomos somente uma coleção de indivíduos ou uma coleção de Estados vermelhos e azuis. Nós somos, e sempre seremos, os Estados Unidos da América."

Daqui vou para a série, que é o motivo desse post na verdade. Ela conta a história de John Adams, segundo presidente dos EUA. Confesso que na minha ignorância eu não fazia idéia de quem foi John Adams. Da época escolar ficaram gravados os nomes George Washington e Thomas Jefferson quando se fala em independência dos EUA. Mas Adams, como mostra a séria, foi mais que um presidente. Ele foi um dos articuladores da independência do país.

Além de a produção ser de excelente qualidade - tem a mãozinha de Tom Hanks - o interessante é ver como 'tudo' começou. Para entender o que são os EUA hoje, é preciso conhecer sua história e a série, em sete capítulos, resume um período de extrema importância na política global.

A independência dos EUA aconteceu em 1776. Em termos de história da civilização foi ontem. Há pouco mais de 200 anos, os EUA não passavam de uma colônia inglesa. De colônia à potência mundial em 200 anos. Está bom ou quer mais? Ok, tiveram um belo empurrão da 2ª Guerra. De qualquer modo, em período de tempo similar - desconsiderando que os contextos foram bem diferentes - avançamos bem menos.

Voltando à série - que recomendo - é também bastante convincente a representação da Europa como um continente que transborda presunção. A arrogância da Inglaterra e a pompa e frivolidade da França podem até ser retratadas com certo exagero, mas dão uma idéia de como age quem está por cima.

Veja um trailer da série (em inglês, sem legendas):

Metafotografia: Arco-íris no Jd. Alzira

2008-11-02T19:11:00.005-02:00

Fotografia feita em 02/11/2008, por volta das 18h00

Contexto: depois de um dia todo de alternância chuva e sol

Equipamento: absolutamente caseiro, uma Olympus X-760

Edição da imagem: tecnologia de ponta - Fireworks 3.0

Arco-íris: Espectro luminosos em forma de arco resultante da refração e da reflexão dos raios solares nas gotas de chuva. (do Larousse Cultural)

Este inaugura o post-arte, o metapost.

Honoré de Balzac e o meu coração

2008-10-17T21:37:00.006-03:00

Acabei de ler "A Menina dos Olhos de Ouro" do escritor francês Honoré de Balzac. O livro trata de uma espécie de triângulo amoroso, do qual a tal menina do título faz parte. A história é cheia de perversão e a narrativa de Balzac, perfeita.

Mas o que mais me chamou a atenção, como nos outros títulos do autor que tive o prazer de ler, é a descrição que ele faz da vida parisiense do início do século XIX.

O livro inicia com o capítulo "Fisionomias parisienses" e o autor traça um perfil da sociedade francesa, descrevendo as pessoas, de acordo com suas classes sociais e até suas profissões. Sobre uma categoria na qual ele inclui - e mistura - procuradores judiciais, médicos, homens de negócios e advogados, Balzac questiona:

"Que alma pode permanecer grande, pura, moral, generosa e conseqüentemente que figura permanece bela no depravado exercício de uma profissão que força a suportar o peso das misérias públicas, a analisá-las, confirmá-las, estimá-las, explorá-las. Onde essa gente coloca o coração?" (p. 30)

Mais adiante, ele conclui:
"Seja lá o que fazem, de tanto afrontarem a corrupção, ou passam a odiá-la e entristecem-se, ou então, por covardia, por transação secreta, a ela se unem." (p. 31)

Ler esses trechos me rendeu um ótimo momento de reflexão ao estilo Après-Coup - o tal 'só depois', para aproveitar a língua materna do autor. Era como se Balzac estivesse falando sobre meu antigo trabalho no serviço público estadual. Eu me entristeci. E também cansei das misérias. Ainda não sei onde foi parar meu coração.

Para acompanhar a reflexão e a sensação: "Post Blue" do Placebo.

Aline Muniz: Da Pá Virada

2008-10-17T20:15:00.005-03:00

Uma cantora nova de quem gostei é a Aline Muniz. Ela acaba de lançar seu álbum de estréia, "Da Pá Virada". É um MPB com bossa nova muito legal (Edu, essa não é tããão banquinho e whisky, não).

Tem uma entrevista com ela no TDM e na semana que vem publico a resenha do álbum. Abaixo, o vídeo da faixa-título (está meio podre, mas dá pra ouvir). Ah, a moçoila é filha da atriz Angelina Muniz.

Sinewave: Post-rock e shoegazers

2008-10-17T20:10:00.002-03:00

Publiquei uma nota no TDM falando desse selo virtual, o Sinewave. Ele é bem legal. Uma coisa independente, feita por amigos, pra divulgar o som que eles gostam que é post-rock, shoegazers, experimentalismos "e outras barulheiras", como os próprios fundadores definem.

Do FAQ do selo:

Eu tenho uma banda. Posso participar do casting de vocês?

Depende. Faça um teste: Mostre a música para a sua mãe. Se ela falar que é “diferente”, tem chances de ser aceito. Se depois de dezessete minutos ela perguntar quando a música vai começar, seja bem-vindo ao nosso casting. Se ela gostar e cantar junto, procure outro selo.

O site do selo é www.sinewave.com.br. Abaixo, o vídeo de "No Choice" da banda Herod Layne, do Elson, um dos donos do selo - tem quase 9 minutos e parece que é uma longa introdução. Se encaixa perfeitamente no 'quesito' descrito no FAQ...

Sem título

2008-10-17T20:06:00.001-03:00

Faz tempo que não blogo. Tive contratempos (uma reforma em casa) e muito trabalho entre o fim de setembro e o início de outubro. Hoje sobrou um tempinho então vou postar algumas coisas. Meus 3 leitores devem ter sentido minha falta...

Richard is going through phases...

2008-09-24T20:21:00.001-03:00

Recentemente ouvi um álbum de um artista inglês meio maluco. Ele se chama Derek Meins e acaba de lançar o álbum de estréia, "The Famous Poet". Reproduzo aqui a resenha do álbum que escrevi para o Território da Música e posto também o vídeo da faixa "Richard", que é um poema do artista (sim, ele também é poeta).

Richard

Com uma voz que às vezes desafina e eventualmente traz um sotaque - e é difícil saber quando isso é proposital ou acidental - misturada à poesia e a um rock que traz elementos diversos, Derek Meins lança seu primeiro álbum, “The Famous Poet”.

O repertório não é musicalmente coeso, mas isso faz parte do conceito do poeta e músico inglês. O álbum contem baladas (não exatamente românticas), canções de um rock mais cru e direto, folk, indie e punk. Meins insere ainda banjos em “Oh! You Pretty Woman”, sem contar os uivos, gritos, suspiros, gemidos e outras onomatopéias entre as canções ou no meio delas.

Das 10 faixas, 4 são declamações de poemas do artista. “Ladies and gentlemen, I am the famous poet Derek Meins. I drink gin when I wake, and coffee in my dreams”, se apresenta o poeta no início de “The Gin Song”. Entre as poesias o destaque fica para a performática faixa “Richard”, poema no qual Meins fala sobre um paciente violento, o Richard do título, que grita em meio ao suposto tratamento. Meins avisa: “Richard is going through phases, it amazes us how much he changes...” que, traduzindo, seria algo como “Richard passa por fases, nos impressiona o quanto ele muda”.

Das canções presentes em “The Famous Poet”, vale citar a punk “The Freud Song”, cuja letra parece retratar um esquizofrênico, e a indie “End Of Man”. Entre a excentricidade e o bom humor, Derek Meins passa seu recado através das letras e interpretações.

Apesar de bastante jovem - Derek Meins tem apenas 21 anos - o artista consegue imprimir uma marca forte em sua estréia. Talvez não chame a atenção de grande público, mas é certo que coloca entre as inúmeras opções musicais disponíveis, uma curiosa voz dissonante. E isso não é uma referência aos momentos em que Meins perde a afinação vocal.

Amigos Absolutos, de John Le Carré

2008-09-18T20:40:00.001-03:00

John Le Carré é um escritor britânico que tem mais de 20 romances publicados. Sua temática gira em torno de política, com ênfase nas espionagens da guerra fria e num mundo dividido entre poderes. A própria vida de Le Carré - que foi um espião - inspira sua obra.

A narrativa de "Amigos Absolutos" é melancólica e o livro traz questões bastante interessantes. Os personagens centrais, os amigos do título, são marionetes desses poderes: ora colaboram com um lado, ora colaboram com o outro. Seus princípios parecem se perder muitas vezes. E no final das contas eles pouco importam para o desfecho do livro: Mundy e Sacha servem de marionetes que sempre foram para aqueles que não aparecem diretamente na narrativa.

Uma das coisas que mais me chamou a atenção no livro é o limbo em que se encontra o personagem principal, Edward Mundy: ele está e permanece entre fracas convicções socialistas que alimentou durante a adolescência e a realidade capitalista em cima da qual conduz sua débil vida.

Mundy tropeça no buraco do marxismo, aquele que se vale do que for mais apropriado no momento, seja a violência, seja a não-violência. Ele se pergunta: o que é o verdadeiro socialismo? Nunca aquele que foi colocado em prática, ele conclui. Como uma donzela enganada e deflagrada, Mundy se vende para quem parece lhe dar mais segurança.

Mais sobre o autor: www.johnlecarre.com

Me acompanhe vale abaixo

2008-09-12T22:29:00.009-03:00

Acho a canção "Lazarus" do Porcupine Tree simplesmente linda. Triste, mas linda. A melodia fica na minha cabeça toda vez que ouço - especialmente o trecho que diz "Follow me down to the valley bellow".

Sempre interpretei a letra como falando de alguém que está de partida, que precisa/se vê forçado a/deseja abandonar tudo e recomeçar. Li em algum lugar que Steven Wilson, o compositor, declarou que a letra fala sobre uma mãe que perde um filho. Acho que não errei tanto na minha interpretação.

Abaixo tem a letra, a tradução (minha e, portanto, livre) e a própria música para ouvir.

Lazarus (Porcupine Tree, autor: Steven Wilson)

As the cheerless towns pass my window

I can see a washed out moon through the fog

And then a voice inside my head, breaks the analogue

And says

"Follow me down to the valley below You know

Moonlight is bleeding from out of your soul"

I survived against the will of my twisted folk

But in the deafness of my world the silence broke

And said

"Follow me down to the valley below You know

Moonlight is bleeding from out of your soul"

"My David don't you worry

This cold world is not for you

So rest your head upon me

I have strength to carry you"

(Ghosts of the twenties rising

Golden summers just holding you)

"Follow me down to the valley below You know

Moonlight is bleeding from out of your soul

Come to us, LazarusIt's time for you to go"

Lázaro (Porcupine Tree, autor: Steven Wilson)

Enquanto as cidades melancólicas passam pela minha janela *

Eu consigo ver uma lua desbotada através da névoa

E a voz dentro de minha cabeça, quebra a analogia

E diz

"Me acompanhe vale abaixo Você sabe

O luar que perde o brilho sai da sua alma" **

Eu sobrevivi contra a vontade da minha família perturbada

Mas na surdez do meu mundo o silencio se quebrou

E disse

"Me acompanhe vale abaixo Você sabe

O luar que perde o brilho sai da sua alma"

"Meu David, não se preocupe

Esse mundo frio não é para você

Então descanse sua cabeça em mim

Eu tenho forças para te carregar"

(Os fantasmas dos vinte anos se levantam ***

Verões dourados o seguram)

"Me acompanhe vale abaixo Você sabe

O luar que perde o brilho sai da sua alma

Venha a nós, Lázaro ****

É hora de você partir"

* Repare que no final da música há sons de um trem. Supõe-se que a pessoa está dentro de um trem e vê as cidades passarem pela janela.
** Não é a lua que está desbotada, mas a alma dessa pessoa.
*** Fantasmas da época em que a pessoa tinha essa idade.
**** Uma referência àquele que se levantou dos mortos, renasceu.

Créditos da imagem: Visual Thoughts http://dlennis.wordpress.com/

Beck: Modern Guilt

2008-09-04T19:25:00.002-03:00

Um novo álbum do Beck é sempre esperado com certa ansiedade e apreensão. Nunca se sabe o que o norte-americano vai aprontar. Algumas músicas foram apresentadas antes do lançamento, mas isso não era garantia do direcionamento do álbum, necessariamente.

Em "Modern Guilt", no entanto, o ouvinte não encontra discrepâncias musicais - não que isso fosse um ponto negativo no caso de Beck. Diferente dos dois álbuns anteriores, o 8º lançamento do músico traz um repertório de mais fácil audição, com ambiências voltadas para o rock alternativo, efeitos eletrônicos bem inseridos nas canções e uma temática introspectiva e menos maluca que o habitual, reforçada pela sonoridade folk de parte das faixas. Mas o álbum também traz humor, o que, de cara, o coloca a certa distância do depressivo "Sea Change", de 2002.

A produção contou com Brian "Danger Mouse" Burton (Gnarls Barkley), que ajudou Beck a criar a atmosfera suave e precisa de "Modern Guilt" - embora muita gente tenha imaginado que a dupla criaria grandes esquisitices nesse álbum.

Canções como "Volcano" e "Chemtrails", por exemplo, levam o ouvinte a viajar no tempo, com seu clima de anos 60. "Youthless" é a mais dançante, cheia de efeitos e ‘samplers’. "Soul Of A Man", a mais 'rock' do álbum, é uma das canções que merecem destaque. Interessantes também são as participações de Cat Power nas belas faixas "Orphans" e "Walls".

"Modern Guilt" não traz experimentos mirabolantes - inovações que chamaram a atenção da mídia e do público para o multi-instrumentista - mas consolida a carreira de Beck e confirma que o caminho aberto por ele é um caminho no qual a música ganhou muito e que serviu e ainda serve de inspiração para muitas bandas e artistas considerados 'in'.

Publiquei essa resenha originalmente no Território da Música.

Só restaram gatos vagabundos

2008-08-25T21:20:00.002-03:00

Fazendo um caminho que não fazia há tempos, passei por uma rua que me trouxe lembranças de uma amizade que não existe mais. Nessa rua havia há alguns anos uma casa que costumávamos ter como referência para um futuro negócio. Sabíamos, lá no fundo, que nunca haveria negócio algum. Era apenas uma brincadeira divertida imaginar que um dia poderíamos ter um negócio naquela casa.

Era uma bela casa: térrea, ampla, com varanda, telhado de telhas avermelhadas, muro baixo e um jardim gracioso. Era velha e estava mal cuidada, precisando de pintura e reforma, mas parecia firme.

Assim como a casa, a amizade não existe mais. Lá onde estava a casa, hoje há outra, uma nova: maior, mais forte, mais moderna, murada e com cercas eletrificadas. No lugar da amizade, no entanto, ficou só um terreno baldio, eventualmente freqüentado por gatos vagabundos.